مختارات سينما ازيس

كاترين دينوف أيقونة السينما الفرنسية في أفيش الدورة 76

كان ” 76 ” يا ما كان ..في حكم ذاكرة الأحياء وتاريخ المكان بقلم صلاح هاشم

, , 0

 

“كان” .. يا ما كان.. في حكم ذاكرة الأحياء وتاريخ المكان

 

في مؤتمر صجفي سريع وعملي – ماقل ودل- ومن دون مقدمات، وإستطرادات وتحية للعلم والحكومة والرعاة، كما يحدث في معظم المهرجانات السينمائية العربية في بلادنا، عقد في قاعة سينما أو جي سيه نورماتدي بشارع الشانزليزيه في باريس.فرنسا، وبحضور رئيسة مهرجان ” كان ” السينمائي الجديدة السيدة إيريس كنو بلوك ” ” ، وجريدة ” القاهرة ، وحشد من الصحفيين والإعلاميين..
أعلن السيد تيري فريمو المندوب العام للمهرجان- أي المدير الفني – عن سعادته بالإعلان عن قائمة الإختيار الرسمي للدورة 76 التي تقام في الفترة من 16 الى 27 مايو،بعد أن إنتهت لجنة الإختيار المشكلة من قبل المندوب العام من أعمالها، وإختارت مجموعة كبيرة من الأفلام – أكثر من خمسين فيلما – من بين أكثر من 2000 فيلم وصلت الى إدارة المهرجان ..

كان 76 يتكرس بأكمله لـ ” الحكواتية الكبار ” في عصرنا

وأعتقد أنها، الدورة 76، من واقع حضوري ومتابعاتي للمهرجان ودوراته منذ عام 1982 وربما قبل ذلك أيضا، ستكون دورة متميزة وعظيمة واستثنائية، عن اقتدار ومتعة وجدارة، للأسباب التالية :
أولا : سوف تكتشف أن الدورة 76 للمهرجان مكرسة تقريبا بأكملها لسينما المؤلف CINEMA D AUTEUR أي الأفلام التي تصنع من قبل المخرجين السينمائيين – من دون تدخل الرقابة، بحذف أو بتر أو منع، أو الجهات الإنتاجية الخاصة أو الحكومية، بضغوطات وتهديد ووعيد- وتكون هذه الأفلام التي يصتعها المخرج المؤلف – مثل المخرج البريطاني كين لوش في إنجلترا مثلا ، أو المخرج الأمريكي الكبير مارتين سكوسيزي – ممارسة لحرية المخرج السينمائي، في التعبير والخلق، عن ” رؤية ” و ” موقف ” من العالم، وتساؤلات الوجود الكبرى، وأزمات وحروب، مشاكل وتناقضات مجتمعاتنا الإنسانية، وبالتالي يصبح المخرج، مثل الكاتب أو المؤلف أو الروائي. مثل نجيب محفوظ في مصر ، وتولستوي في روسيا ، وكازانتزاكيس مؤلف رواية ” زوربا” في اليونان..
وحيث يشارك- دعنا نري ماذا نري- في الدورة الجديدة المقبلة 76 كما أعلن تيري فريمو في المؤتمر الصحفي، وهو يستعرض لنا أفلامه ومخرجيها وحكاياتها، عددا كبيرا جدا من هؤلاء المخرجين المؤلفين، من أعظم المخرجين في العالم، وأحب أن أطلق عليهم إسم ” الحكواتية الكبار ” مثل جدنا الحكواتي الأكبر” اليوناني هوميروس ” صاحب ملحمتي ” الإلياذة ” و ” الأوديسة “- نحن نروي لكم قصة الأرض – وهؤلاء لايسألون فقط في أفلامهم ،عن حال الإنسانية والألم، بل يطورون في ذات الوقت من” فن السينما” ذاته، وبكل إختراعات وإبتكارات الفن المدهشة..
يشارك في الدورة 76 بأفلامهم الحكواتية الكبار: المخرج البريطاني الكبير كين لوش الحاصل على سعفتين ذهبيتين من قبل- السعفة الذهبية هي أهم جائزة من بين كل الجوائز في المسابقة الرسمية للمهرجان- سعفة ذهبية لفيلمه الاثير ” الريح التي تهز الشعير “- والذي يشارك للمرة الثالثة في المسابقة الرسمية للدورة 76 بفيلمه الجديد “OLD OAK ” شجرة البلوط العتيقة، ويحكي عن قرية صغيرة في بريطانيا يهاجر منها أهلها ،بسبب البطالة، ، بحثا عن مكان آخر للسكنى والعمل ، فإذا باللاجئين والمهاجرين الجدد الى بريطانيا، وبخاصة من السوريين، يتوجهون للعيش فيها في محل السكان الأصليين !..
والمخرج الإيطالي الكبير ناني موريتي ، الحاصل على سعفة ذهبية من قبل عام 20 بفيلمه الفذ ” غرفة الإبن ” الذي يشارك بفيلمه الجديد – شمس المستقبل – في المسابقة الرسمية للدورة 76 ” ” الذي يحكي عن السيرك والسينما وفنون العرض الإيطالية في فترة الخمسينيات..
والمخرج الألماني الكبير فيلم فندرز الحاصل ايضا من قبل على سعفة ذهبية بفيلمه التحفة ” باريس . تكساس ” عام 1984 ، ويشارك بفيلمه الجديد “PERFECT DAYS ” في المسابقة..
والمخرج التركي الكبير نوري بيلغ سيلان، الحاصل على سعفة ذهبية في المهرجان عام 2014 بفيلمه الرائع ” نوم الشتاء “WINTER SLEEP ” ويشارك في مسابقة الدورة 76 بفيلمه الجديد ” ABOUT DRY GRASSES”..
كما يشارك في المسابقة الرسمية أيضا من المعلمين و الحكواتية الكبار من صناع ” سينما المؤلف: الإيطالي ماركو بيليكيو، والفنلندي آكي كوريسماكي، والنمساوية جيسكا هوسنر التي تشارك في المسابقة الرسمية بفيلمها ” CLUB ZERO ” والأمريكي فيس أندرسون الذي يشارك فيلمه الجديد “ASTEROID CITY ” في المسابقة.. وغيرهم..

التونسية كوثر بن هنية و5 نساء مخرجات في المسابقة الرسمية

وثانيا : تشارك في الدورة 76 أكبر مجموعة من المخرجات في تاريخ المهرجان ، حيث كانت المشاركة عادة تترواح بين 3 أو 4 مخرجات في الدورة ، غير أن الدورة 76 سوف تشهد، وفقط في المسابقة الرسمية، التي تشتمل على 19 فيلما من ضمنها 13 فيلم من صنع المخرجين الرجال ، حضور ومشاركة 6 مخرجات دفعة واحدة.حيث تشارك الى جانب المخرجة النمساوية جيسكا هوسنر 5 مخرجات هن : المخرجة التونسية كوثر بن هنية، والمخرجة الإيطالية آليس روه، والفرنسية جوستين ترييه والمخرجة الفرنكوسنغالية راما تا تولاي والفرنسية كاترين برييا، غير أن مبدأ المساواة في المشاركة سوف يتطلب وقتا طويلا لكي يتحقق، ولذا يمكن القول أنه قد حقق – في مايتعلق بموضوع المساواة – في الدورة 76 قفزة نوعية ما..
وتضم المسابقة الرسميىة التي تتنافس أفلامها للحصول على ” السعفة الذهبية ” أرفع جوائز المهرجان، والتي تسلط عليها كل أضواء الصحافة والإعلام في المهرجان ويشارك نجومها في صعود السجادة الحمراء الى قصر المهرجان وتبث مباشرة على شاشات التليفزيون ويشاهدها ملايين من الناس في العالم الأفلام التالية :

فيلم الإفتتاح :
JEANNE DU BARRY- فيلم ” جين دو باري ” للمخرجة الفرنسية مايوين MAÏWENN
وتتنافس على سعفة ” كان الذهبية الأفلام :
CLUB ZERO – فيلم ” نادي صفر ” للمخرجة النمساوية جيسكا هوسنر Jessica HAUSNER
THE ZONE OF INTEREST- فيلم للمخرج جوناثان جليزر Jonathan GLAZER
FALLEN LEAVES فيلم ” اأوراق الشجر الساقطة ” للمخرج الفنلندي آكي كوريسماكي Aki KAURISMAKI
LES FILLES D’OLFA (FOUR DAUGHTERS فيلم ” بنات ألفة ” للمخرجة التونسية كوثر بن هنية Kaouther BEN HANIA
ASTEROID CITY فيلم، للمخرج الأمريكي Wes ANDERSON
ANATOMIE D’UNE CHUTE فيلم ” تشريح سقوط ” للمخرجة Justine TRIET
MONSTER by KORE-EDA فيلم ” الوحش ” للمخرج الكوري Hirokazu
IL SOL DELL’ AVVENIRE ” للمخرج الإيطال ناني موريتي by Nanni MORETT
L’ÉTÉ DERNIER فيلم ” الصيف الماضي ” للمخرجة الفرنسية by Catherine BREILLAT
فيلم ” أوراق العشب الجافة ” للمخرج التركي الكبير نوري بيلج سيلان (ABOUT DRY GRASSES) Nuri Bilge CEYLAN
LA CHIMERA للمخرجة الإيطالية آليس رورووشر by Alice ROHRWACHER
LA PASSION DE DODIN BOUFFANT فيلم للمخرج الفيتنامي TRAN Anh Hun
RAPITOفيلم للمخرج الإيطالي الكبير ماركو بيلوكيو Marco BELLOCCHIO
MAY DECEMBERفيلم للمخرج الأمريكي تيد هاينس Todd HAYNES
JEUNESSE فيلم ” شباب” للمخرج الصيني WANG Bing
THE OLD OAK فيلم شجرة البلوط العتيقة ” للمخرج البريطاني الكبير كين لوشby Ken LOACH
BANEL E ADAMA فيلم ” بانل وآداما “. فيلم أول – للمخرجة السنغالية راماتا تولاي. Ramata-Toulaye SY | 1st film
PERFECT DAYSفيلم ” أيام روعة ” للمخرج الألماني الكبير فيم فندرز by Wim WENDERS
FIREBRAND فيلم ” فرقة الإطفاء ” للمخرج البرازيلي الجزائري كريم عنوز by Karim AÏNOUZ

حضور عربي وإفريقي كبير في الدورة 76

وثالثا : مشاركة عربية وإفريقية متميزة في المهرجان، حيث يعرض في الدورة 76 مجموعة كبيرة من الأفلام العربية والإفريقية من السودان وتونس والمغرب والجزائر والسنغال، وتشارك منغوليا لأول مرة في مسابقة المهرجان بأول فيلم منغولي، وتغيب مصر بأفلامها عن المهرجان ولا تحضر إلا من مشاركة الممثل المصري الشاب الصاعد نجمه ” أمير المصري” في تمثيل فيلم ” كلوب زيرو ” للمخرجة النمساوية جيسكا هوسنر، المشارك في المسابقة الرسمية للدورة 76. وحيث تتأكد القيم والأهداف الكبرى التي إعتمدها المهرجان ومنذ تأسيسه عام 1946 ليس فقط في مناهضة الفاشية التي كان مهرجان فينيسا في إيطاليا يروج لها في العالم من خلال أفلامه ضد سينمات العالم الديمقراطي الحر، بل في الدفاع أيضا عن حرية التعبير في وأعتقد أنه ولكل الأسباب التي ذكرتها هنا- ولأسباب أخري لم أذكرها، و يكفي أن يكون من ضمنها اللقاء مع البحر ، ومتعة السباحة في المتوسط الكبير، ولذة المشى والسير فقط، في أكبر تجمع للعاملين في صناعة السينما في العالم ، ونجوم السينما من المشاهير، والحكواتية والمشاءين الكبار سوف تكون الدورة ( 76 ) لمهرجان ” كان ” السينمائي الكبير، دورة متميزة وإستثانية ورائعة وعن إستحقاق و جدارة..

باريس. صلاح هاشم
–

محمد-رمضان-في-مسلسل-جعفر-العمدة

الدراما والكتابة والواقع المرواغ بقلم نبيل عبد الفتاح

, 0

محمد رمضان في مسلسل رمضاني حديث


في ظل المجالات العامة المغلقة في عالمنا العربي، تحولت مواقع التواصل الاجتماعي المفتوحة على مصراعيها –ومعها أنظمة الرقابة الرقمية- إلى سجالات، وتفضيلات، وتحبيزات وتحيزات، ورفض، وقبول. وهجاءات للأعمال الدرامية التلفازية التي تعرض على شاشات التلفزة، والألواح الرقمية، والمنصات!
هي حالة شبه عامة، تظهر الاتجاهات السائدة، واهتمامات الجماهير الرقمية الغفيرة، وبعض المثقفين، وأولوياتهم التي تحولت إلى الأعمال الدرامية. بعضهم يستخدمها في الهجوم على الشركات المنتجة، كغطاء للهجوم السياسي على ما وراءها سياسيا، في أجهزة الدولة! بعضهم الآخر يوظفها في تأويلاته التاريخية المسطحة. والتي تصل إلى حد التفاهة وعدم المعرفة بتاريخ كل دولة ومجتمع! أو المعرفة المبتسرة، أو صراع التأويلات السطحية دونما سند معلوماتي، أو منهجي!

**
بعض الجماهير الرقمية الغفيرة، وقع في استقطاب حول بعض الممثلات والممثلين، والمخرجين، وأداءهم. ومرجع ذلك قيام هؤلاء، عبر بعض الأشخاص، أو الشركات الرقمية في صناعة اتجاه، تجاه هذه الممثلة أو تلك، أو هذا الممثل والممثلة أو ذاك. والترويج له افتراضيا، في المواقع الرقمية على تعددها، أو عبر الصور، أو الفيديوهات، أو التصريحات المثيرة، أو المحمولة على الغرابة لجذب الاهتمام من رواد المواقع الرقمية. بعض الصحف الورقية لاسيما الخاصة، تضع هذه التصريحات الغريبة جذبا لمواقعها الرقمية. في ظل غياب سياسة للنشر تتسم بالمهنية والاهتمام بوعي، وعقل الجماهير الرقمية والفعلية الغفيرة!
هذه الظواهر باتت جزءًا أساسيًا من الحياة الرقمية المصرية والعربية، والتي يمكن وصفها بأنها ثقافة السطحيين الرقميين الجدد سواء من بعض الأجيال القديمة الأكبر سنا. التي تستخدم الواقع الافتراضي في مقارناتها بين الدراما التلفازية في شبابهم، أو النوستالجيا –الحنين- إلى ما يطلق عليه في العبارة الشائعة لديهم حلاوة زمان. وأن كل ما كان يجرى في زمن صباهم وشبابهم هو الأجمل. أو محاولة بعضهم نقد الحاضر في الفن، والاقتصاد، والقيم، والأخلاق، والتمثيل والسينما. وهي نزعة قديمة، ومتجددة حيث كل جيل غادر الشباب، يلجأ إلى استدعاء الماضي على أنه الأجمل، والأفضل. في ظل تحولات الواقع الاجتماعي – الاقتصادي، والسياسي، وهو ما يشكل نزعة لا تاريخية بامتياز!

**
الأجيال الجديدة الشابة، وفي مرحلة الصبا، والطفولة هم أبناء عصرهم الرقمي، ونتاج تعليمهم الرديء مع الأجيال الأسبق –والاستثناءات محدودة- في كل البلدان العربية. ومن ثم تفضيلاتهم وتحيزاتهم لهذا المسلسل الدرامي، أو غيره هو تعبير عن الذائقة شبه الجماعية السائدة بينهم!
بعض السطحيين الجدد، ومعهم صناع الدراما التلفازية يقدمون عوالم موازية للواقع المعاش. أو بعض الأحداث التاريخية من خلال نظراتهم المبتسرة أو المختلفة، أو التأويلية التي تفتقر إلى عمق المعالجة، أو التخيلات التي تفتقر إلى الذكاء الفني، والأحكام في بناء السيناريوهات، أو الحوارات، أو السردية البصرية!
بعض هذه الأعمال التلفازية، تفتقر إلى السلاسة الإيقاعية، والكثافة، والإيجاز، لصالح الثرثرة وسطوة الحوارات المطولة، وحركة الكاميرات البطيئة! تفسير ذلك غياب الاعتبارات الفنية. من أجل التركيز على أبطال المسلسل، أو اعتبارات التطويل من أجل رفع ميزانيات هذه الأعمال، والاستمرار طيلة ثلاثين حلقة، أو خمسة عشر حلقة. سواء في شهر رمضان الذي تجلس غالب الأسر العربية أو بعض أفرادها أمام شاشات التلفاز المختلفة. أو المنصات الرقمية، والألواح الرقمية، وبعضهم على الهواتف المحمولة.
الأخطر أن غالبُ هذه المسلسلات، لا تعكس المشكلات والتحولات الاجتماعية في الواقع المعاش. فلا تزال تركز على حارة متخيلة، وبطل يعتمد على القوة البدنية، وعصبة الرفاق، والزواج المتعدد، والمال الوفير. وهي سردية تعتمد على مغازلة الوعي الجمعي لبعض الفئات الشعبية، وخاصة الصبية والشباب. بينما الواقع الفقير والبائس مختلف، غالبُ همومه هو البحث عن “لقمة العيش”، والعمل.. إلخ! لاشك أن مشكلة هذا النمط من الدراما، أنه يحاول مغازلة الوعي البائس، والشعبي على نحو يؤدى إلى إعادة إنتاجه. وليس تطويره اجتماعيا، ودفعه نحو القيم الإيجابية في العمل، والزواج، والتدين الفردي المعتدل. ومن ثم يدفع نحو تحفيز العنف الديني، واللفظي، والتعصب، والزواج المتعدد، والطلاق، وإنماء التطلعات الطبقية دون عمل منتج يؤدى إلى الحراك الاجتماعي لأعلى!
**
بعض المسلسلات التلفازية، تدور في عالم المنتجعات المغلقة حول القاهرة مثالا، وعالم رجال الأعمال، ومؤامراتهم المالية، والخيانات الزوجية، والتصدعات الأسرية والتهتك الحراسي، واللفظي، ولغة الاستعلاءات الطبقية الكاذبة. كل ذلك يدور في عوالم مغلقة لا علاقة لها بالمجتمع المصري، وما يدور من تحولات، ومشكلات. دراما العوالم المغلقة لا تعدو أن تكون وصفية، واستعراضية ودونما سردية درامية، مكثفة، وسريعة، وتنطوي على جماليات بصرية، وحوارية، تحلل وتكشف عن لغة العيون، والوجوه والأجساد، بعيدا عن الأناقة المصطنعة، والمترفة شديدة الثراء في مجتمع تعاني الطبقات الوسطى، والشعبية من عسر الحياة.
الحياة المصرية، والعربية في الدراما تبدو في غالبها -والقلة تشكل استثناءًا- تبدو غائبة، أو مصطنعة في سردياتها الدرامية. بعض الدراما التاريخية، تبدو هشة، وضعيفة البناء، وأداءها التمثيلي، يبدو مثل الأداء المسرحي والخطابات المحملة بالوعظ، أو العنف، وتوظيف التاريخ أو بعض وقائعه لأداء وعظ سياسي أو وطني معاصر!
هذا الاتجاه من الدراما الاصطناعية الضعيفة، يجافي التاريخ، والأخطر يتحول إلى وعظ درامي، يغادره الفن التمثيلي، والإخراجي، والسردي البصري، ومن ثم لا يؤثر فنيًا، وجماليًا.
التخيل السينمائي، والدرامي التلفازي، كعمل فني يعتمد على الرؤى التخيلية الخلاقة، ومواكبة عصر السرعة الفائقة، وتحولاته، وعلى التقنيات السينمائية، والتلفازية التي باتت توظف تقنيات رقمية جديدة، وتراعى ثقافة العيون الرقمية المتغيرة. وبعض المسلسلات الأمريكية والأفلام، باتت توظف الذكاء الصناعي في أعمالها. ومرجع ذلك تطور العلاقة بين التطور التقني، والسينما، والدراما، وغيرها من الفنون تاريخيا. وتخلفنا التقني، ورتابة غالبية الأعمال الفنية، وتخلف أدواتها التقنية، الأهم هو نمطية الرؤى الفنية القديمة والتقليدية المستعادة في عالم غادرته هذه الرؤى، وأيضا التغير الاجتماعي في عالمنا العربي.

**
يلاحظ أيضًا نمطية بناء السيناريوهات، والحوارات، وحركة الكاميرا في هذه الأعمال -والاستثناءات قليلة-. بينما السرعة تحكم حركة الواقع، والعيون، والمشاهد، والأهم الأجيال الجديدة من الشباب والصبايا الذين تسيطر عليهم ثقافة العيون الرقمية السريعة جدًا. في تعاملهم مع الفيديوهات السريعة، وفائقة السرعة، والصور على الواقع الرقمي. وهو ما يؤدى في ظل استمرارية التطويل والرتابة، والأداء المسرحي لبعض الممثلين والممثلات، وخطابهم الوعظي الممل إلى جفوة بين هؤلاء المشاهدين، وثقافتهم الرقمية السطحية! التي مجافاة الوعظ النمطي الأخلاقي، أو لغة البلطجة، والبطل زعيم عصبة الرفاق في الحارة!
لغة الدراما التلفازية، وسردياتها البصرية تحتاج إلى تجديد جذري. يحاول أن يجددها مع عالم فائق السرعة، والصورة ويدمجها مع التطورات التقنية، والذكاء الصناعي. وهذا يحتاج إلى مواهب، وتقنيين أكثر علما وذكاء وموهبة.
بقلم

نبيل عبد الفتاح

نبيل عبد الفتاح كاتب وباحث ومفكر إستراتيجي مصري مقيم في القاهرة.مصر

عن موقع ” باب مصر ” بتاريخ 19 إبريل 2023

لباب ” مختارات سينما إيزيس ” 

kiu

صحافة مصر: الإسفاف والإفلاس في بلدنا مجتمعان بقلم حسام عبد البصير

, 0

 

 

….

وعندما يصبح الإفلاس سيد الموقف في بلداننا، فلا بد كما تقول خولة مطر في “الشروق” أن تكون الدراما جزءا من ذلك العبث. وبعيدا عن الادعاءات والتبريرات واستخدام التعابير المتخصصة أحيانا من قبل نقاد الدراما، وملوك الشاشات وتجار الترفيه، أو هكذا يحاولون وصف الدراما على أنها ترفيه فقط وليس في الوصف عيب، بل ربما في فهمهم للترفيه عندما يتحول إلى شكل من الاستخفاف بعقول المشاهدين والمشاهدات، والمتابعين والمتابعات، و«زغللة» أعينهم، إما بديكورات أو وجوه جميلة، رغم أن الجمال نسبي، ولكننا نسينا ذلك، وكثير من «الأكشن» أو الضحك الرخيص وكأنه لم يكن عندنا عباقرة كوميديا مثل عبدالسلام النابلسي وحسن فايق وماري منيب وزينات صدقي، والقائمة طويلة في كل أنماط الدراما. هكذا كان تاريخ الدراما من كتاب سيناريو ومخرجين وممثلات وممثلين مبدعين حريصين ودقيقين في كل ما يقدمونه من مسلسلات أو أفلام، بل على صورتهم العامة في الحياة ليحافظوا على احترامهم لأنفسهم ولمهنتهم وموهبتهم. أعلن رمضان هذا العام إفلاسنا الأخير، فلم يعد لدينا ما نعتز به ونعتبره جزءا من ثقافتنا التي امتدت لقرون، ثم سقطت في قعر بئر التسفيه والإفلاس والضحك الرخيص والاستخفاف بالناس، وهو بيت القصيد الذي بدأ منذ أن اعتبرت حكوماتنا العتيدة أننا شعوب لا تستحق أكثر مما يقدم لها من فتات في العيش الرخيص، وقبح على مختلف المستويات وغش في كل شىء وفساد يشكل قيمة تامة وصفة أساسية لكثير من الموظفين الحكوميين وتوابعهم، ثم لا بد من أن تصبح هذه سيرة كل المهنيين الآخرين، فالمهندس إما مفلس يكرر تصاميم مملة، إن لم تكن قبيحة، والمقاول يتبعه بأن يبحث عن تنفيذ بأقل تكلفة حتى لو غش في المواد الأساسية تسقط الأسقف على ساكني بيوتها.. ومحامٍ / محامية لا يفقهون سوى الدفاع عن الفاسدين حملة الملايين أو الداعرات وبعضهم مقربون من صناع القرار أو المال، وخذ على ذلك كل المهن الأخرى فالصحافي والإعلامي، إما حملة أختام لمن يدفع أكثر أو طبالين رخاص جدا..

إسفاف وإفلاس

واصلت خولة مطر تسليطها الضوء على مثالب الوسط الفني وأشارت إلى للكثير من الأخطاء والآفات المزمنة بسبب تراجع الاهتمام بالقيم والمبادئ وفقر الأفكار الذي مثّل سمة غالبة في معظم الأعمال الفنية: المطربون والفنانون على استعداد للقيام بأي عمل لا يمثل أي إضافة لمهنتهم أو لشخصهم فقط للمال، بل والمزيد منه، وإلا كيف يبرر من يقدم دورا في مسلسل لشخصية تاريخية مهمة، وبعد لحظات يقفز على الشاشات في إعلانات لشركات اتصال أو مجمعات سكنية مخصصة لفئة قليلة جدا جدا من البشر، فيما الأقلية تقضي النهار بحثا عن توفير إفطارها وعائلتها في شهر الصيام، لمن يدينون بالإسلام والمسيحية أيضا. رمضان هذا أظهر وبشكل واضح إفلاس كتاب السيناريو من عاصمة الدراما، وحتى ضواحيها في الشام والخليج وحتى المغرب العربي أصابهم بعض من ذاك الإفلاس.. والأهم أن كتاب السيناريو، رغم كل الانتقادات لا يعيرون المشاهدين أي اهتمام ويعتبرونهم، كما يراهم حكامهم على أنهم كتلة من المتخلفين غير القادرين على تمييز العمل الجيد المتعوب عليه من العمل «المسلوق» سريعا، الذي يستخف بعقل المشاهد والمشاهدة وقلبهما أيضا.. هناك حاجة حقيقية لوقفة أمام هذا الكم من العبث، سواء على صعيد النصوص الضعيفة التي في أحسن الحالات تعزز النمطية في النظر للبشر أو الإخراج المكلف بصريا والخاوي من الفن والإبداع.. والممثلات والممثلين المالكين للقدرة على التنطيط بين كثير من الأدوار، وفي الوقت نفسه تقديم إعلانات تجارية لثلاجات وغسالات وغيرها.. إنه الإسفاف والإفلاس مجتمعان معا..

بقلم

حسام عبد البصير

عن جريدة ” القدس العربي ” بتاريخ 10 إبريل2023 لـ ” مختارات سينما إيزيس “

 

 

65384

من يصدق؟ أساتذة في مصر ممنوعون من السفر ومزاولة مهنتهم! بقلم ثناء هاشم

, 0

“برجاء التنبيه على جميع أعضاء هيئة التدريس بعدم مزاولة مهنتهم أو القاء الدروس أو الاشراف عليها أو القيام بعمل من أعمال الخبرة أو القيام بأي عمل فنى خارج الأكاديمية أو السفر خارج البلاد أو..أو.. إلا بعد الحصول على ترخيص مسبق من أ.د. رئيس الأكاديمية”..

تلك الجمل المستدعاة من قانون رقم 158 لسنة 1981 الخاص بتنظيم الأكاديمية والذى صدر أواخر عهد الرئيس الراحل محمد أنور السادات والذى صدر في نهايات عصر مناخه السياسى الكئيب، إذ تم فيه الإجهاز على المشروع الناصري الثقافي والذى كانت من أهم ملامحه إنشاء أكاديمية الفنون بمعاهدها المختلفة على يد وزير الثقافة الأشهر ثروت عكاشة، عام 1969، لتغلق في عهد السادات المؤسسة العامة للسينما بدعوى أنها تخسر،

تلك المؤسسة التي أنتجت أهم الأفلام في تاريخ السينما المصرية، وذلك العهد أيضا الذى شدد فيه وزير الثقافة جمال العطيفى الذى عين عام 1976 ، شدد على قوانين الرقابة على السينما والمصنفات الفنية بشكل عام والتي أضافت بنودا مجحفة لقوانين الرقابة القديمة التي بدأ وضعها عام 1946 ثم تفصلت بنودها عام 1955، فأضاف العطيفي منع ظهور الخلفاء الراشدين وأهل البيت والعشرة المبشرين بالجنة، وصور الأنبياء عموما بم فيهم السيد المسيح في اعتداء سافر على حق ديانة أخرى كالمسيحية في إظهار صور السيد المسيح التي تملأ الكنائس والأديرة،

وقد جاء هذا نتيجة لإتجاه السادات لتملق جماعات الإسلام السياسى وهيأ لها المناخ لتنمو وتظهر حتى تم اغتياله على يديها بعد ذلك في أكتوبر 1981 في بعد شهر واحد من صدور ذلك القانون المشبوه الذى أراد من خلاله أن يسيطر على القلعة الأهم لتخريج المبدعين الدارسين، وشكلت نواة صلبة للتنوير في مصر منذ انشائها وهى أكاديمية الفنون،

وقد استدعته رئيسة أكاديمية الفنون الآن لأسباب معلومة ومعروفة لا مجال هنا لتفصيلها تتعلق باعتراض بعض الأساتذة على بعض سياسات الأكاديمية وقرارتها التي تمس وبشكل واضح مصالحنا وأوضاعنا العلمية والأدبية والمادية،

وقد كان وقع هذا القرار مؤلما على نفوسنا ومذاقة مرا كالعلقم في الحلق، إذ كان مفتتحا بالنسبة لى بشكل شخصي لسفرا ذهنيا بعيدا لذلك اليوم الذى وطأت فيه قدمي عتبة معهد السينما، والذى حكيت في أكثر من موضع أننى التقيت فيه وروحى الهائمة لأول مرة والتألمت وتصالحت في قاعات درسه البسيطة مع نفسى والعالم كله، واستقرت بين جدرانه وتبلورت كل الأحلام الحلوة التي اختبأت لسنوات في قلبي وروحي وعقلى، حلم تعلم واحتراف الكتابة ولاسيما السينما، لم تكن مصر وقتها في نهاية التسعينيات في أفضل حال،

ولكن معهد السينما وأكاديمية الفنون كانا أشبه بالمحمية الطبيعية، مبدعون كبار يروحون ويجيئون بخفة وخيلاء أمام أعيننا طوال الوقت، نجوم صناعة السينما يتركون مواقع التصوير ويضحون بآلاف الجنيهات ليحاضرون لبضعة طلاب حالمين بالفن، وينقلون خبرتهم الكاملة بعطاء نادر، ويتمنون لنا دوما حظا سعيدا وأملا نبيلا في أن نخلفهم يوما ما ونملأ مساحاتهم البهية في الإبداع، يأخذوننا من أيدينا لمواقع التصوير لنتعلم ونتدرب، يعودون من مهرجانات العالم من الطائرة إلى المعهد مباشرة بأحدث الأفلام من أجلنا، فقد كانوا دوما صلتنا المتينة بالعالم وملاذنا الوحيد لمشاهدة أفلام الدنيا قبل أن تيسر التكنولوجيا الوصول للأفلام والمعلومة والحدث،

لقد كانوا مزيجا فريدا من الأساتذة الذين يحترفون الأستاذية والمبدعين المستقلين واسعي الأفق، لقد واجهتني تلك السطور التي ألقتها رئيسة الأكاديمية في وجوهنا بكل عوار حاضرنا، وجففت في روحى تلك النوستالجيا لماضى أكاديميتنا العريق، والتي تبقي على زهرة الحلم في أرواحنا حية، تلك الذكريات العذبة لأساتذتنا الكبار الذين رحلوا تاركين في شخصيتنا وتكويننا أعظم الأثر، وأى حديث عن كون استدعاء هذا القانون وإعادة تصديره لأساتذة الأكاديمية له غرض تنظيمي أو لضبط دولاب العمل، لهو عار من الحقيقة تماما، إذ أن الواقع يثبت أن الأساتذة المهمين في مجالاتهم بالأكاديمية هم أحرص الناس على حضور محاضراتهم والعناية بطلابهم ونقل خبراتهم الاحترافية إليهم، وبذل جهد مضاعف من أجل رعايتهم،

وبالطبع من بمقدوره المنح بمقدوره المنع أيضا، فهل سيوضع أساتذة أكاديمية الفنون تحت الوصاية، وهم المصنفون بين أساتذة الجامعة بالكادر النادر، وهل يمكن تحت أي ظرف منع مبدع من ممارسة إبداعه ولأى سبب، وهل الأساتذة في كليات الطب أو الهندسة أو الحقوق أو الإعلام يمكن أن ترتهن مهنهم بترخيص من رؤساء الجامعة، وإذا لم يعط الترخيص لأى سبب، هل سيتحولون ساعتها لأساتذة كشكول، وإن كان هذا غير وارد في كليات العلوم التطبيقية فما بالنا بالفنون وآدابها، إن أعلى درجة في أي مهنة هي الاحتراف، فهل يصبح هذا القرار الخطير بمثابة تكئة للحيلولة بين أستاذ الأكاديمية ومهنته، جميعنا التحق بالأكاديمية لكى يصبح يوما ما مبدعا في مجاله، كاتب، مخرج، مدير تصوير، مهندس ديكور، ممثل، موسيقى، راقص باليه، قبل أن يفكر فى أن حلمه قد يتطور ويصبح أستاذا للمهنة،

وهى منطقة من العمل تنطوى على مشقة كبيرة، أن تصبح أكاديميا تعمل على النظريات وتطورها بالبحث والتعلم الدائم وتنقلها للطلاب الجدد الذين سيكملون الطريق، ما بين الطليعيين منهم أوالممارسين العاديين للمهنة، وكليهما التعلم يطيل عمر موهبته ويطورها، فكيف سنفعل ذلك ونحن مقيدين بأخذ تراخيص للعمل كأننا نعمل في التجارة، هل معاهد السينما في العالم وكلياتها التي تسعى بكل وسائل الترغيب خلف نجوم والمحترفين وممارسي الإبداع، لكى يقوموا بالتدريس بها ونقل خبراتهم لمتعلمى السينما ستشترط عليهم أخذ تراخيص للإبداع إذا ما تعاقدوا معهم، أم أن النظم القديمة التي مازالت تحكم تعيين أساتذة الجامعة لدينا من أول وجوده كمعيد وحتى وصوله للأستاذية هي التي تسمح بمثل هذا التفكير، إن الجامعات الكبرى في العالم تسوق لأهميتها بأهمية من يدرسون بها، ومعايير جودة التعلم لديها ليست مجرد أوراق يتم وضعها في ملف والإطمئنان لوجودها فحسب، وإنما تستقى معاييرها في الأول والأخير من قيمة الأساتذة ومنتوجهم العلمى والفكرى والثقافى والإبداعى الحقيقى، والذى تتباهى به كيانات التعلم الكبرى والحديثة وتدعمه وتحميه، لا كيانات المعابد العتيقة، ولا تستدعى قوانين عقيمة من الماضى وتعيد تصديرها،

وتختصر وظائف العمداء في الإبلاغ عن مخالفات من تسول له نفسه أن يمارس مهنته الأساسية بلا ترخيص، كيف يمكن أن يعمل أستاذ للفنون في ظل مناخ كهذا؟

مناخ يرهن إبداعه ومهنته بترخيص من رئيسه، إن الشروط والأحكام الطبيعية لأى فرد يعمل في الدولة والخاصة بطبيعة عمله ومحدداتها القانونية معلومة ومفهومة كامتلاك الشركات والتعيين في أكثر من جهة فيما يخالف قوانين العمل والنظم التأمينية إلخ..، أما ما دون ذلك فهو أمر آخر، خاضع لأسباب أخرى ذات صلة بالنظم الشمولية التي تستهدف الإبداع والمبدعين الذين هم منوط بهم تنوير الأمم، والمعلم أو الأستاذ الجامعى أحد الأدوات الهامة لنقل المعرفة التي هي جوهر أي حضارة، فهل نعود للوراء أم نتقدم للأمام، وهل نقل المعرفة قابل أن يحدث في ظل حصار الأستاذ الذى هو أعلى درجة علمية في أي مكان، وإمكانية منعه من السفر والتنقل وعقد صلات عميقة مع العالم، ولا سيما أساتذة الفنون،

هل عدنا لزمن الكارت الأصفر، والذى كان يعد اعتداءا سافرا على حق من حقوق الإنسان بالسفر والتنقل، والذى اتخذ مجلس الوزراء قرارا منذ مايقرب من ثلاثين عاما بإلغائه، وعندما قدم المجلس الأعلى للجامعات وقتها عرضا باستبداله بالكارت الأبيض الذى يصرح بمقتضاه بالسفر لأعضاء هيئة التدريس والعاملين بالجامعات ومعاهد التعليم العالى بمصر، قوبل هذا الاقتراح بعاصفة من السخرية والرفض كأن المشكلة في اللون، وليس ما يعبر عنه الكارت أو (الترخيص) من تقييد للحريات

إننا نتشبث بأى فرح يولد من أي تغيير حقيقى نحو كل ماهو أفضل وفى صالح الثقافة والإبداع والفكر الذين هم عنوان حضارة أي وطن، ونشعر بالفخر والاطمئنان عندما يتقلد أساتذة الأكاديمية وأبنائها مواقع قيادية في مضمار الثقافة، ونظن أنهم حراس أمناء على مشروع وطننا الغالى الثقافي والحضارى، من وزراء ومسؤلين مهمين وخبراء ومستشارين إلخ، إننى أكاد أزعم أن رجع الصدى لهذا القرار علي لا يقل عن ذلك اليوم الحزين عام 2008 والذى خرجت فيه من معهد السينما بعد انتهاء محاضراتنا، الدكتور محمد كامل القليبوبى النبيل العظيم وأنا، لنتفاجأ بمجموعة من العمال ينقضون على اللوحة النحتية الكبيرة التي كانت من أشهر معالم أكاديمية الفنون والتي كانت تزين واجهة قاعة سيد درويش، للنحات والمصور وأستاذ ومؤسس مدرسة النحت المصرى الحديث أحمد عثمان، ولازلت أذكر الحالة التي انتابته وهو يروح ويجىء ذاهلا أمام أكوام الهدد بأسى وحزن شديدين، ويردد بحسرة ويأس (البرابرة .. البرابرة)
وكتب وقتها مقالا تاريخيا نشر بالأهرام، يوثق فيه تلك النكسة الثقافية التي خلفتها تدمير هذا العمل العظيم والمتحفى واستبداله فيما بعد بواجهة رخامية سوداء قبيحة
ربما استعدت كلية وأنا أقرأ سطور ذلك القرار، هذا اليوم الحزين بكل مشاعره الأليمة والمحبطة، واستشعرت خطرا يلوح في الأفق شاركنى فيه أغلب الزملاء المحترمين، وقفز سؤالا مخيفا وكابوسيا في عقولنا، ربما لا علاقة له بواقعية تنفيذ القرار من عدمه، فليس هذا هو جل ما يشغلنا، وإنما ما يعنينا بصدق، ونتوجه به للأستاذة الدكتورة نيفين الكيلانى وزيرة الثقافة ابنة الأكاديمية والأستاذة بها في الأساس، هو ما الذى بحق ينتظر أكاديمية الفنون ذات التاريخ الكبير بعد ذلك؟

بقلم

ثناء هاشم
ثناء هاشم كاتبة سيناريو  مصرية وأستاذ السيناريو بالمعهد العالى للسينما في مصر

2022-638052350575645085-564

دبلوماسية السينما أو كيف تدق الحرب أبواب المهرجانات العالمية بقلم آمنة فايد

, 0

 

مع تزامن انطلاق الدورة الــ 73 من مهرجان برلين السينمائي العالمي خلال الفترة (16 – 26) فبراير من العام الجاري 2023، وانقضاء عام على الحرب الروسية – الأوكرانية التي اندلعت في الرابع والعشرين من فبراير 2022؛ طغت سياسة الحرب التي تتبناها ألمانيا وحلف شمال الأطلسي “الناتو” ضد روسيا على طبيعة المهرجان المُسيس في الأساس، والذي لطالما استغل فعالياته للتأكيد على المواقف السياسية التي تتبناها بلاده.

ففي إحدى المقابلات لمدير المهرجان السابق، ديتر كوسليك، قال: “تأسس المهرجان خلال الحرب الباردة في العام 1951، والادعاء بأنه مهرجان سياسي يتأتى من كون برلين كانت دائمًا عاصمة للسياسة، خصوصًا في كل ما يختص بالعلاقات بين الغرب والشرق”[1].

في ضوء هذه الرؤية تم توزيع شارات صغيرة خلال فعاليات المهرجان مُزينة باللونين الأزرق والأصفر للتعبير عن التضامن مع الجانب الأوكراني، كما خصص المهرجان في نسخته لهذا العام سلسلة من الفعاليات وحلقات النقاش، إلى جانب عدة أفلام تُجسد وجهة نظر أحادية الجانب معنية بالشأن الأوكراني في زمن الحرب، من بينها الفيلم الوثائقي “القوة الخارقة” “Superpower” للمخرج الأمريكي، شون بين، الذي سيكون بمثابة العرض الوثائقي الرئيسي في المهرجان باعتباره من أهم الأعمال التي تناولت الجانب السياسي في الحرب الروسية– الأوكرانية.

ولعل أكثر ما يُميز فيلم “القوة الخارقة” هو أن الرئيس الأوكراني، فولوديمير زيلينسكي، يلعب الدور الرئيسي من خلال جلسات حواريه يُجريها معه المخرج على مدار الفيلم. فالفيلم بدأ تصويره عام 2021 وكانت تتمحور فكرته الأصلية في عمل عن مسيرة زيلينسكي وكيف تحول من ممثل كوميدي إلى رئيس لبلاده، إلا أن الخط الدرامي للفيلم قد تغير عند اندلاع الحرب، فتحول الفيلم لتغطية أحداث الحرب وعمل لقاءات واقعية عديدة مع الجنود على الخطوط الأمامية للقتال، ومع خبراء ساسة أوكرانيين للإجابة على عدة تساؤلات سياسية واجتماعية وعسكرية لفهم موقفهم من الحرب، ومحاولة البحث في أسباب تحول التهديدات الروسية إلى واقع حرب تعيشه أوكرانيا.

تسييس المهرجانات السينمائية
على غرار ظهور الرئيس الأوكراني في عدة مهرجانات سينمائية وحفلات توزيع جوائز فنية عالمية منذ اندلاع الحرب في أوكرانيا، منها: مهرجان “كان” السينمائي في فرنسا في دورته الـ 75 خلال الفترة (17 – 28) مايو من العام 2022، ومهرجان “البندقية” السينمائي في إيطاليا في دورته الـ79 خلال الفترة (31 أغسطس – 10 سبتمبر) من العام 2022، وحفل توزيع جوائز “جولدن جلوب” في دورته الـ 80 في الولايات المتحدة الأمريكية يوم 11 يناير من العام 2023، أفسح مهرجان برلين السينمائي المجال للرئيس زيلينسكي، لإلقاء كلمة خلال حفل الافتتاح من مكتبه في كييف، وجهها إلى صانعي الأفلام والفنانين مُطالبًا إياهم بدعم بلاده، في إشارة منه إلى أهمية دور الفن في تغيير العالم، من خلال إلهام الشعوب والتأثير في توجهاتهم.

ولعل حرص زيلينسكي على الظهور في تلك الفعاليات السينمائية العالمية، ودعم المهرجانات لتلك السياسة له أبعاد تعتمد بشكل كبير على ممارسات الدبلوماسية السينمائية التي اعتمدها الغرب منذ الحربين العالميتين الأولى والثانية، عندما كانت كل دولة تنتج أفلامًا يغلب عليها الشكل الدعائي من أجل طرح قضيتها والتأثير على الرأى العام لحشد الدعم والتأييد الشعبي لمواقفها السياسية، حيث تعتبر المهرجانات السينمائية ظاهرة أوروبية نشأت في بدايتها لتعبر أفلامها عن الرسائل والقضايا السياسية والقومية والأيديولوجية التي تمثل حكوماتها.

فقد كانت إرهاصات تسييس المهرجانات السينمائية العالمية على يد الزعيم الإيطالي، بينيتو موسوليني، الذي أطلق مهرجان “البندقية” عام 1932 كأول مهرجان سينمائي عالمي، وكمنصة سياسية تروج للفاشية الإيطالية وتُضفي عليها الشرعية[2]. وما لبث المهرجان أن تأثر بالتداعيات السياسية للحرب العالمية الثانية، فتم حظر جميع الأفلام والمخرجين والوفود من خارج أعضاء دول المحور، واقتصر المهرجان في تلك الأثناء على عدد محدود من العروض والفعاليات[3]. هذا، بينما انطلق مهرجان برلين السينمائي الدولي المعروف بنسخته الحالية في أثناء الحرب الباردة عقب تقسيم ألمانيا إلى غربية وشرقية، حيث انطلق المهرجان في ألمانيا الغربية عام 1951، وفي المقابل انطلق مهرجان “لايبزج” التسجيلي في ألمانيا الشرقية عام 1955، وبات كل مهرجان منهما يُقدم من الأفلام والعروض ما يخدم رسالته ويدعم موقف دولته السياسي[4].

وهكذا، باتت الدبلوماسية السينمائية تُمثل أولوية خاصة كأداة من أدوات القوة الناعمة التي تستغلها الدول في تصدير روايتها الخاصة إلى شعوبها، وبناء صورة ذهنية تخدم سياستها الخارجية في أزمنة التنافس والحروب، وهو الأمر الذي عاد إلى الواجهة خلال الحرب الروسية – الأوكرانية، لا سيما أن زيلينكسي -أحد أطراف الحرب- قبل دخوله عالم السياسة كرئيس لبلاده، كان شغفه منصبًا على عمله خلف شاشات التلفاز في البرامج والأعمال السينمائية والدرامية، بالتالي ليس هناك موضع ريبة من حرصه على إعادة إحياء حضوره على شاشات المهرجانات والأعمال السينمائية، خاصة إن كان ذلك الحضور قد يخدم مصالحه، ويدعم موقف بلاده في حربها ضد روسيا، وهو الأمر الذي يمكن ملاحظته من تكرار استشهاده في أكثر من كلمة خلال تلك المهرجانات بقوة السينما وأهمية صناعة الأفلام في خضم الحروب.

رسائل عديدة
تحمل السياسة التي تتبعها المهرجانات الفنية في تسليطها للضوء على الحرب الروسية – الأوكرانية عدة رسائل نفسية وسياسية وعسكرية وإنسانية، يمكن تناول أبرزها على النحو التالي:

1- إشاعة حالة نفسية ذات حدين: يُعد الحرص على ظهور الرئيس الأوكراني بصورة مُتكررة بزيه العسكري، قويًا ومتفائلاً بالنصر في كلماته في المحافل الدولية والمهرجانات السينمائية، رسالة نفسية ذات حدين. فمن ناحية، يريد زيلينسكي من خلال إذاعة وتداول أنباء حضوره المرئي على شاشات مثل تلك المناسبات التي تعتبر ترفيهية، فضلاً عن مشاركته في الفيلم الوثائقي “القوة الخارقة” -في ظل الحرب التي تشهدها بلاده- أن يبث شعور الطمأنينة والثقة في الشعب الأوكراني وفي قواته العسكرية، لشحذ همتهم وتعزيز حالتهم النفسية في مواجهة القوات الروسية. ومن ناحية أخرى، يسعى إلى إشعال حالة من الخوف والإحباط وزعزعة الثقة في النصر سواء بين القوات الروسية على خطوط القتال مع نظيرتها الأوكرانية، أو في الداخل الروسي، حكومة وشعبًا.

2- محاولة الحصول على الدعم العسكري: وظّف الرئيس الأوكراني -في كلمته خلال مهرجان برلين السينمائي- المآسي التي شهدتها ألمانيا عبر التاريخ، لا سيما في أثناء جدار برلين وتقسيمها بين المعسكرين الغربي والشرقي، وقام بتشبيه الهجوم العسكري الروسي على أوكرانيا ببناء جدار برلين لفصل أوكرانيا عن أوروبا، واصفًا أوكرانيا بأنها قلعة يجب ألا تسقط وتظل ثابتة حتى النهاية من أجل مصير أوروبا والعالم.

ويهدف ذلك إلى إحياء معاداة الشيوعية في الحرب الباردة، وإذاعة الشعور بالتهديد الذي يؤكد أنه لا يواجه أوكرانيا وحدها، في محاولة منه للحصول على الإمدادات العسكرية الغربية والأمريكية بالأسلحة الدقيقة بعيدة المدى لإنهاء الصراع، وهي الرسالة التي سلط عليها فيلم “القوة الخارقة” الضوء عندما أجرى المخرج شون بين لقاءات مع عدد من الطيارين المقاتلين الأوكرانيين الذين أكدوا في معرض حديثهم حاجة بلادهم إلى الطائرات المقاتلة المزودة بأنظمة صواريخ رادار متطورة[5].

3- تسليط الضوء على الأزمة الإنسانية التي خلّفتها الحرب: باعتبار الدعاية جزءًا أساسيًا من الحروب ومن أوراق الضغط السياسية التي توظفها الأطراف للتأثير على الرأي العام والحصول على التعاطف والتأييد من الحكومات والشعوب، الذي بدوره يزيد من فرص الحصول على الدعم والمساعدات الإنسانية، كالمواد الغذائية والعلاجية؛ يحرص زيلينسكي وإدارة بعض المهرجانات على تسليط الضوء على حجم المأساة البشرية التي يعاني منها الشعب الأوكراني في حربه ضد روسيا، لا سيما أن مثل تلك الاستراتيجية قد نجحت في دفع مشاهير هوليوود إلى إطلاق عدد من مبادرات جمع التبرعات للمتضررين من الحرب في أوكرانيا منذ اندلاعها.

ففي أكثر من مناسبة فنية، وجه زيلينكسي نداءً عاطفيًا إلى صانعي الأفلام والفنانين لدعم بلاده والتدوين عبر حساباتهم الشخصية على مواقع التواصل الاجتماعي بشأن الأزمة الإنسانية والحقوقية التي يعيشها الشعب الأوكراني وإعلان التضامن معه، مؤكدًا على أن وقائع الحرب والغارات الجوية المستمرة وطلقات النيران والانفجارات قد تجاوزت الحدود الإنسانية والفطرة السليمة. هذا، فضلاً عن إدارة مهرجان برلين التي أعلنت بشكل صريح في بيان لها التضامن والتعاطف مع ضحايا الشعب الأوكراني والملايين الذين غادروا البلاد، مُشددة على دعمها للفنانين الذين ظلوا في قلب الأحداث يصورون وينقلون وقائع الحرب إلى العالم[6].

فالجدير بالذكر في هذا الشأن، أن من بين الأفلام الأوكرانية التي تم عرضها خلال مهرجان برلين السينمائي نجد الفيلم الوثائقي “الجبهة الشرقية” “Eastern Front” للمخرج والمُسعف المتطوع في الجيش الأوكراني، يفين تيتارينكو، الذي تطوع في الطاقم الطبي الخاص بالإسعافات الأولية على خطوط القتال والمواجهة لمحاولة إنقاذ وإجلاء المصابين والجرحي، وخلال 6 أشهر قام بتصوير عدد من القصص والمواقف الإنسانية المليئة بالدراما والمعاناة ومشاهد الموت والفراق التي يعيشها الجنود الأوكرانيون أثناء القتال. بينما في فيلم وثائقي آخر تم عرضه -أيضًا- خلال المهرجان ووصف باعتباره أكثر الأفلام التي عكست حقيقة واقع أوكرانيا منذ بداية الحرب، بعنوان “في أوكرانيا” “In Ukrania” يتم عرض الحياة اليومية التي يعيشها الشعب الأوكراني، من خلال تصوير الشوارع والدبابات الروسية، وحجم الدمار الذي خلّفته الحرب منذ اندلاعها.

4- الإضرار بقطاع صناعة السينما الروسي: تعتبر حملة الإقصاء والاستبعاد التي اتبعتها بعض المهرجانات السينمائية والمحافل الفنية الغربية للمنصات والوفود الإعلامية والأعمال السينمائية الروسية المدعومة من مؤسسات الدولة الرسمية، في مقابل إفساح المجال لصناع الفن الأوكراني لعرض أعمالهم، وتصدير رسالتهم ورؤيتهم الخاصة عن الحرب إلى العالم، تأكيدًا على عدم قبول أي حضور روسي رسمي يكون بمثابة منبرًا للرواية الروسية الخاصة عن الحرب أو الخطاب السياسي الروسي سواء بصورة مباشرة أو غير مباشرة.

وتعتبر تلك السياسة جزءًا من استراتيجية الغرب لتهميش وعزل روسيا ثقافيًا وتوجيه ضربة اقتصادية لقطاع صناعة السينما فيها، حيث أعلنت شركات الإنتاج الأمريكية وعدد من مؤسسات الثقافة الأوروبية –عقب اندلاع الحرب- الخروج من السوق الروسية ومنع تصدير أفلامها لدور العرض السينمائية، وهو الأمر الذي أدى إلى انخفاض إجمالي إيرادات السينما في روسيا من حوالي 540 مليون دولار عام 2021 إلى 320 مليون دولار عام 2022، خاصة أن عروض أفلام هوليوود -لطالما- كان لها الدور في تأمين الحصة الأكبر من الإيرادات[7].

ختامًا، يمكن القول إن الصراعات السياسية والحروب العسكرية استطاعت أن تطغى على مبدأ حيادية الفن، ليصبح بذلك أداة يتم استغلالها لتطبيق العقوبات وتصدير الرؤى والخطابات التي تخدم مصلحة كل جانب في مواجهة الآخر، سواء كان ذلك من خلال السياسات التي تنتهجها المهرجانات الفنية وشركات الإنتاج السينمائية أو عبر الأعمال السينمائية والفنية التي يتم إنتاجها بصورة موجهة، وذلك انطلاقًا من قوة الصورة والكلمة في التأثير على الشعوب وعلى تشكيل الرأي العام العالمي تجاه مختلف القضايا، لا سيما تلك التي تحمل نزعة إنسانية وحقوقية.

[1] هوفيك حبشيان، شون بن يكشف خلفيات الهجوم الروسي في مهرجان برلين، اندبندنت عربية، 19 فبراير 2023، متاح على: https://bit.ly/3mqG6Cl

[2] نورا ناجي، المهرجانات السينمائية.. ظاهرة سوسيولوجية وتأريخ للزمن، مجلة الجسرة الثقافية، العدد 59، 22 فبراير 2022، متاح على: https://bit.ly/3YlYKsi

[3] أول مهرجان سينمائي في العالم، موقع المرسال، 7 أبريل 2020، متاح على:https://bit.ly/3JexFTD

[4] طارق الشناوي، ضبط الجرعة السياسية.. الفضيلة الغائبة عن “برلين”، المصري اليوم، 19 فبراير 2023، متاح على:https://bit.ly/3ybusOo

[5] Stefan Steinberg, War propaganda dominates Berlin film festival opening, including Sean Penn’s Superpower, WSWS, 22 February 2023, available on: https://bit.ly/3mjFi1T

[6] محمود ترك، زيلينسكي يدعو الفنانين لدعم بلاده ضد روسيا بافتتاح مهرجان برلين السينمائي، القاهرة الإخبارية، 17 فبراير 2023، متاح على: https://bit.ly/3EXmBrf

[7] على شرف الدين، كيف أثرت الحرب في قطاع السينما وصالات العرض الروسية، اندبندنت عربية، 25 فبراير 2023، متاح على: https://bit.ly/3Yox1qK

بقلم

أمنة فايد

بأمنة فايد باحث مساعد في مركز الدراسات الإستراتيجية بجريدة الأهرام

***

عن موقع مركز الأهرام للدراسات السياسية والإستراتيجية لباب ” مختارات سينما إيزيس “

332292018_861313611605379_920105847938781160_n

فيلم “مثلث الحزن” للسويدي روبن أوستلوند يسخر من أثرياء عالمنا و يقترح ” بداية ” جديدة للبشرية. قراءة بقلم يوحنا دانيال

, , 0

 عندما يفكر صانع أفلام يساري متطرف مثل المخرج السويدي المعروف روبن أوستلوند، بصنع فلم ينتقد ويهجو عالمنا المعاصر، والفوارق الطبقية الهائلة فيه، والرفاهية الخيالية لأثرياء عصرنا، وتفاهتهم المقرفة، وحبهم للاستعراض والتفاخر والثرثرة عن نجاحاتهم وانجازاتهم ..
بينما يتكاثر عدد الفقراء والكادحون والمهاجرون بشكل خرافي وغير معقول في جميع بقاع الأرض .. لكن المخرج لا يمكنه أن يجد أي حل للخلاص من كل هذه المعضلات المعقدة ..
 
 
فانه حتما سيلجأ الى اقتراح بداية جديدة للبشرية، وذلك بهدم هذا العالم الواقعي القائم .. أي انه سيختار الدمار لكل هذه الثقافة ولكل هذا الواقع، من أجل بداية جديدة صحيحة.
المخرج يحاول في فلمه أن يصور الفارق الهائل بين الفقراء الكادحين والاثرياء الفاحشي الثراء .. الاثرياء الذين ثراءهم في الحقيقة ليس ناتجا من عمل أو إنتاج مادي ملموس .. اي انه لا يهاجم الرأسمالية التقليدية كما في السابق .. لأن الرأسمالية في الغرب تقريبا اندثرت فعليا .. ودخلت جميع هذه البلدان في العصر ما بعد الرأسمالي منذ عقدين ربما .. ويسود هذه البلدان اقتصاد خدمات وتمويل وفنون واستعراض؛ انهم اناس يعيشون على مظاهرهم الخارجية، ويسوّقون جمالهم أو حضورهم وكلامهم، والناس يشترون كل هذا بواسطة التكنولوجيا العصرية .. من خلال تطبيقات السوشيال ميديا المتاحة للجميع في كل مكان.
 
 
وبالفعل، فان هناك قلة ممن يطلق عليهم المؤثرين والفاشنستاس يجنون الأموال الطائلة من بيع وجوههم واجسادهم وملابسهم وكلامهم ونصائحهم الفارغة .. وكل هذا يحاول المخرج تصويره وعرضه بالاضافة الى بعض الأثرياء الطفيليين وصنّاع الأسلحة .. لكن من دون أن يعرف كيف يعيد الأمور إلى نصابها .. فيترك الأمور تنعقد وتتداخل الى حد الانفجار. هذه المرة فلمنا يأتي من السويد .. من مخرج نال جائزة السعفة الذهبية قبل سنوات عن فلمه الانتقادي الشهير “المربع” .. الذي يسخر من عالم الأزياء والمتاحف الفنية السطحية والطبقات الغنية ..
وهذه المرة آخذ نفس المخرج الجائزة الكبرى قبل أشهر عن فلمه هذا .. المعنون #مثلث_الحزن Triangle of Sadness.. وهي المنطقة بين الحاجبين .. عندما يقطب المرء حاجبيه قلقا أو حزنا أو بعصبية .. يتكون ما يشبه المثلث .. ما نسميه بالعربية على قول الشاعر عاقد الحاجبين .. وهو أمر مرفوض بين العارضين والمشاهير الذين يعتمدون على صورتهم في تسويق أنفسهم وكسب المال، وعليهم الأخص منه بعملية تجميل بسيطة بحقن البوتوكس والفلر. يقسم المخرج فلمه الى ثلاث أجزاء أو حكايات تتداخل في شخصياتها. يبدأ بالانتباه الى كيفية صعود البعض وثراءهم اعتمادا على مظاهرهم الخارجية فحسب .. ويراقب علاقاتهم العاطفية .. واستغلالهم لبعضهم حتى لو كانوا عشاقا. وفي الحكاية الأطول في المنتصف يضع مجموعة أكبر من أثرياء العصر في يخت فخم جدا، تحت قيادة قبطان سكير وفوضوي، في رحلة سياحية ويخدمهم فيها العشرات من الرجال والنساء، وينفذون رغباتهم وحتى غير المعقولة منها، ونكون شهودا على سوء التصرف والقرارات الخاطئة التي تؤدي إلى كارثة حقيقية كبرى. وفي الجزء الثالث نشاهد الناجين من الكارثة على جزيرة مهجورة، يعيشون بطريقة شبه بدائية، حيث تتبادل الأدوار ويتحول الكادحون الى قادة، والأثرياءالى تابعين، إذ يبدو أنه لا فرار من الطبيعة البشرية الطبقية ابدا. يلعب جميع الممثلين متعددي الجنسيات أدوارهم بإقناع وتفوق، يجذب المشاهدين طوال الوقت الى هذا الفلم الرائع. بالطبع هناك بعض الإطالة غير الضرورية في القسم الأخير، واقحام أفكار ومفاهيم سياسية واجتماعية عصرية، قد لا تتماشى مع الحكاية. لكن هذا لم يؤثر أبدا على جمال هذا الفلم، وعلى موضوعه ورسالته ابدا. ولهذا استحق الفلم العديد من الجوائز والترشيحات لجوائز لم ينلها .. أو سينالها. وللاسف فان الفلم رغم أهمية وحساسية موضوعه، لم يصادف نجاحا مهما في السويد .. بل اعتبروه مملا وطويلا .. علما انهم ناس متعودين على الملل في حياتهم وبيئتهم ..
لكن المشكلة انهم غير مهتمين بموضوع الفلم، ولا بالقضايا التي يطرحها .. لهذا صنعه أوستلوند بالإنكليزية، وحمّله قضايا عالمية، بتوظيف ممثلين غير سويديين، لمخاطبة جمهور عالمي أوسع .. اما فلمه الأول “المربع” فهو فلا يرقى إلى مستوى فلم “مثلث الحزن” الرائع .. رغم انه فاز أيضا بجائزة السعفة الذهبية في مهرجان كان عام 2017 والعديد من الجوائز الأخرى والترشيحات الكثيرة .. وللأسف فان فلم مثلث الحزن من غير المرجح أن يكون له اي حظ في جوائز الأوسكار بعد اسبوعين رغم ترشحه لثلاثة جوائز أوسكار مهمة لأفضل فلم وأفضل مخرج وأفضل نص، بسبب المنافسة الشديدة من قبل مجموعة أفلام امريكية رائعة. لكن يظل هذا الفلم سابقة رائعة مختلفة في السينما الغربية، لانه يتناول مشاكل عالمنا المعاصر. إضافة إلى فلم كل شيء هاديء على الجبهة الغربية الذي يتناول قسوة الحروب المستمرة لحد الآن.
 
بقلم
يوحنا دانيال
 
يوحنا دانيال ناقد عراقي مقيم في السويد
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
269795790_4632012766876985_7129150537187252789_n

الثورة الرقمية وثقافة الفوضى المتغيرة بقلم د. نبيل عبد الفتاح

, , 0

 

الثورة الرقمية، وتطوراتها السريعة، تسهم فى إشاعة حالة من الفوضى فى الحياة الثقافية، والسياسية، والاجتماعية فى عالمنا العربى، لأنها فتحت المجال واسعا أمام تفجر المكونات السوسيو-نفسية، الفردية، والجماعية للجموع الرقمية والفعلية الغفيرة التى خرجت من المجال العام الفعلى المغلق، أو المحاصر إلى الحياة الكونية
كل تفاصيل الحياة المعلن منها، والمستور، والمكبوتات، والشرور، والكراهية، والعنف -والرغبات، والحواس الملتاعة، والأخيلة الحواسية المضطربة – والتابوهات باتت مطروحة على وسائل التواصل الاجتماعى، تحت الأسماء الحقيقية، أو الأسماء المستعارة. بات الفرد الرقمى قادرا على التعبير عن مكبوتاته، ورغباته، دونما سيطرة، لكنه تحت رقابة الشركات الرقمية الكبرى التى توظف المعلومات والمواد والرغبات، والـBig data للشركات الكبرى، توظفها فى إعادة إنتاج السلع، والخدمات بناء على هذه المواد المباعة لها. من أبرز الآثار السوسيو- ثقافية للثورة الرقمية فائقة التطور، تمثلت فى تقويض بعض المكونات الثقافية فى عديد من ثقافات العالم العربى، وغالب عالمنا كله، وذلك من خلال ما يتم تداوله فى الحياة الرقمية، من قيم ورغبات وجماعات، وسخرية، ونقد الطبقات السياسية، وذلك على الرغم من خضوع الحياة الرقمية للرقابة السياسية.
سياسة الاتجاه/ التريند Trend Politics، يستخدمها أيضا بعض الأفراد الرقميين، والفعليين، وفق آرائهم وتوجهاتهم السياسية . الأهم أن بعض القوى والجماعات الإسلامية تستخدم سياسة التريند المضاد، فى الهجوم على السلطة الحاكمة وأجهزتها، ورموزها البارزة، وفى التشكيك فى سياساتها، الاقتصادية، والاجتماعية، والدينية، وإظهار بعض المعلومات الصحيحة، أو الكاذبة، مع القدح فى الذمم والنوايا، وعلاقات الحكومات ببعض الدول الغربية الكبرى، أو إظهار بعض المعلومات عن مفاوضات سرية لها، بالحق أو الباطل! الهدف واضح هو إيجاد حالة من عدم الثقة بين المواطنين، والحكم، وتوسيع فجوات عدم المصداقية .
هذه الظواهر الرقمية، وتراكماتها باتت مؤثرة على الحياة الفعلية، ولها بعض الإيجابيات التى تتمثل فى كشف الفساد الفردى، أو السلطوى، والكشف عن بعض التواطؤات السلطوية فى عدم تطبيق القانون، أو الالتواء به لمصلحة بعض رموزها، وأيضا فى الكشف عن انتهاكاتها للحريات العامة، والفردية..الخ. من ناحية أخرى تكشف عن سياسة صنع الأكاذيب من بعض المعارضات العربية، وجماعاتها بما فيها الإسلامية السياسية، والسلفيون. الأهم أنها تكشف عن مستويات العقل السياسى السائد سلطوياً، ومعارضا، وأزمات الفكر السياسى، وجموده وطابعه النقلى سواء الدينى، أو شبه العلمانى، أو السلطوى. كشفت الثورة الرقمية عن لاتاريخية غالب هذا الفكر.
أسهمت وسائل التواصل الاجتماعى، وطوفان المنشورات، والتغريدات، والصور، والفيديوهات القصيرة المتلاحقة فى تسليع بعض الحالة الرقمية من خلال استخدام الأفراد، لوسائل التواصل فى تقديم فيديوهات الغرابة، وتحدى الذوق العام وفى الانكشاف الشخصى، أو فى إظهار بعض الخلاعة او الغرابة فى الفيديوهات، والصور، والأغانى، والموسيقى المصاحبة للفيديوهات فى تجميع من يحبون هذه الفيديوهات، وذلك بهدف الحصول على المال من الشركات الرقمية الكونية.
ما أثر هذه الظواهر على الأفراد والجماعات الفعلية أيا كانت؟ لا شك أنها أسهمت فى انكشافها، ونهاية الخصوصية، وأيضاً فى فرض قيم مضادة، أو مغايرة للقيم الاجتماعية السائدة فى المجتمع الفعلى، وكسر مفاهيم البطريركية، والتماسك الأسرى، وبعض المفاهيم والسرديات الدينية الوضعية التى يروج لها بعض رجال الدين والسلفيين، ونقدها، وأحيانا السخرية منها لفقدانها المنطق، ولأنها محضُ حكايات شعبية، ومرويات يرمى بها رجل الدين التأثير على الجماهير الغفيرة من البسطاء، لكى يسيطر، ويؤسس لمكانته! لا شك أن القيم الجديدة، تتصادم مع السائدة فى الواقع الفعلى، ويدافع عنها كبار السن، وسلطات الدولة تحت مفاهيم المصلحة العامة، والآداب العامة فى نظامها القانونى.
الواقع الافتراضى، وبعض فوضاه تؤثر على الواقع الفعلى، لاسيما مع الأجيال الجديدة الشابة، التى يتغير سلوكها الفعلى وبعضه مع التغير القيمى، والثقافى الرقمى، و من ثم يؤدى ذلك إلى إشاعة بعض من الفوضى، وكسر لبعض قواعد النظام الاجتماعى السائدة، والموروثة، والصراع الحاد بين القيم السائدة والجديدة المضادة لها، وهو ما يؤدى إلى توترات حادة، وبعض الظواهر الاجتماعية الجديدة. من بينها زيادة معدلات العنف الأسرى، وعدم الرضا داخل مؤسسة الزواج، بالنظر إلى متابعة بعض المواقع الإباحية، وارتفاع معدلات الطلاق على نحو يبدو استثنائياً! الأخطر توظيف مواقع التواصل فى توثيق عمليات قتل، وعنف، وانتحار! من ناحية ثانية: ارتفاع معدلات الجريمة، وطابعها الاستعراضى فى قتل بعض الصديقات اللائى رفضن الارتباط بالشاب القاتل- أو جرائم قتل الأمهات والآباء من أبنائهم! بالنظر إلى تفاهة الأسباب المؤدية لذلك، وقتل بعض الآباء للأبناء الصغار، وازدياد الخيانات الزوجية، وتسجيل بعض اللقاءات الحميمية مع بعض السيدات، والفتيات، من خلال كاميرا الهاتف المحمول، وتهديدهن بها..الخ.
لا شك أن هذه الظواهر الرقمية، وآثارها تحتاج إلى البحث السوسيو- نفسى، لأنها مهمة للمشرع، والسلطة التنفيذية، والنظام التعليمى، والأسرة، والإعلام حتى يمكن وضع سياسات لاحتوائها وضبطها او التكيف معها فى الواقع المتغير.

بقلم

د.نبيل عبد الفتاح

نبيل عبد الفتاح كاتب ومفكر وباحث إستراتيجي مصري مقيم في القاهرة

عن جريدة ” الأهرام ” بتاريخ الخميس 19 يناير 2023 لـ”مختارات سينما إيزيس”

أفيش فيلم البحث عن رفاعة من أعمال صلاح هاشم في السينما الوثائقية

تكريم”مونتسكيو العرب” رفاعة الطهطاوي في مارسيليا بقلم آلاء عثمان

, , , , 0

 
 
 
ينظم “متحف الحضارت الأوروبية والمتوسطية” المعروف باسم موسم ” MUCEM” فى مارسيليا احتفالا كبيرا يوم الخميس 12 سبتمبر لرائد نهضة مصر الحديثة رفاعة رافع الطهطاوى بعنوان “رفاعة رافع الطهطاوى مونتسكيو العرب”.
ويبدأ الاحتفال الساعة السابعة مساء بمحاضرة للدكتور ليلى داخلى “أستاذة علم التاريخ فى جامعة إكس أون بروفانس، وذلك للتعريف بانجازات الطهطاوى الفكرية التنويرية الرائدة على سكة التعليم ونهضة مصر والعرب والآثار التى خلفها مؤلف “تخليص الإبريز فى تلخيص باريز”.
 
 
وتعقد د. داخلى مقارنة بينه وبين المفكر والفيلسوف الكبير مونتسكيو مؤلف كتاب “روح الشرائع” وأحد أعظم فلاسفة التنوير فى فرنسا، وتعتبر أن رفاعة رافع الطهطاوى هو “مونتسكيو العرب” بحق وعن جدارة. ويعقب المحاضرة فى الثامنة مساء عرض الفيلم الوثائقى” البحث عن رفاعة “105 دقيقة، سيناريو وإخراج صلاح هاشم مصطفى وتصوير ومونتاج اللبنانى سامى لمع وإنتاج الكويتية نجاح كرم وموسيقى الفنان يحيى خليل والفيلم من إنتاج 2008. والمعروف أن “متحف موسم” MUCEM للحضارات الأوروبية والمتوسطية افتتح حديثا فى مارسيليا فى شهر يونيو الماضى بمناسبة الاحتفال بمارسيليا عاصمة للثقافة الأوروبية هذا العام، ويعتبر أهم مركز ثقافى فى مارسيليا على نسق مركز جورج بومبيدو فى باريس.
 
***
عن جريدة ” اليوم السابع ” بتاريخ الأربعاء 4 سبتمبر 2013
– –
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
téléchargement

إيزيس ..تحية الى ملكة متوجة بقلم فكري عيّاد

, , 0

 
 
إيزيس يا إيزيس
 
 
 
حسناء مُدَللّهْ دافئة.. بين صَفَاوَة العيون.. أمام “شاشة ومُشَاهِد.” هذه اِحتفاليّة وليست مجرد لقطات من شاشة الذكريات الجميلة.. إنها مسيرة التَّزاوج بين صَفَاوَة الأيام التي تَزَيَّنَت بثقافة عِشتها وإمتزجَت مع شغفك يومًا بعد يوم.. من يملك فراق مَنْشئه..! ؟
إنه يعيش بجذور ممتدَّة في وجدانُهِ وفكره.! نبتَة أينعت وتَأَكَّدَت بِحسنِها وآصالة عطائهَا. ممتدَّة مثل النجم الساطع أمام عينيك.. تغازلها وتتحسس ..دفء أحساسيسها وتتلامس مع عُذرية مشاهدِها. وبحنينك تَرَعْرُعُهَا. نَبَاتُ الأَفْكَارِ الأولى في باكورة أيامك.. غرست فى باطن الفكر جذورها. كيف تملكُ فراقها.! قطفات نَشْأَتُهَا، وتَنَامِيهَا تطوف، في داخلك.. أبحرتُ مع سفينة الزمن واخذك شراع التشوق..
 
تكريم الكاتب والناقد صلاح هاشم في جمعية الفيلم مع وحيد حامد وداود عبد السيد
 
للبحث عن “كنز الحقيقة” في مفهوم المسرح والسينما وثقافية ورحابة المعرفة، والأسرار في شواطئ الآخرين.. يا رَمَقَ الفكر. حسناء وَصَبُوحَة، وَغادة الأمس..! هواها في صباها. تعبُ وتُبحر أنفاسك، من طيب شذاها. رحيقها يَنْبُوع المشاعر ولذَّة مُتلذَّذة خفّاقة.. في شغف العيون. تخطّت سياج الصمت. وإنتشت بعطرها. وإنتثرت في حضن فتَاهَا. آه منك ياشجن وهيمان لمن رآها.! يا حبيبة الفكر وشريان المشاعر. نغمات رنينك، سابحة في نبض الروح.. غمست وإنتَشيَت.. أحرف شفاهي. ترتَشِفُ من مزهرة شفتاها. ياحسناء أحلامي. ضفائر شغفِنا وهمس رؤيانا.. أسرارُنا..وتعرية مُشاهدتنا .. مُشاكَسَة..أو مُتآلُفَة. أو نغزات عتاب. أو جَذَل وَإعجاب.. وتصفيق. تنثُرين نسيم عِشْقِنَا. ونسيج حروف نقدنا.. من خلفيات العيون، وثقوب الكواليس. آه منها..! ومن مذاق شفَتَاها.! وَفيض عُذُوبَتِها وصحوتِها.. في دُنيا السنيمائيين والمفكرين.!
 
 
يا ” إيزيس” يا ملكة جمال مُتوجَة..! في وجدان القُراء، والمشاهدين . يا فاه النقاد خلف ستائر وأقنعة الفنانين. أغصانِك تَنَوعَت وأيْنَعَت قِطَافِها. وتَزَيَّنَت من حصافة وصفاتِها. عبر أخاديد السنين. تبحث عن الحقيقة في مفهوم رُؤاها. ا مع مزهرة فكر وريشة المبدعين.
 
آهاتك يا ” إيزيس” وَغُنَاج دلالك.. من تنوِع أنفاسك. رَوْنَقة وزخْرَفَة رَشفات تَتَهادى.. تَتَلَاقي مع شغف المشاهدين. ” شاشة ومشاهد ” في زروق العمر الطويل .. زُهَاهَا في قَسَامَة. ورحيق شَذَاها.
 
 
مع تحياتي وكل التقدير للأديب والناقد السينمائي الدولي والمخرج “صلاح هاشم” صديق أيامنا الجميلة عشناها معاً بكل الحب والذكريات والصَفَاوَة. متمنيا لكل ” أسرة إيزيس” الدولية، كل النجاحات المتواصلة، في عالم الكُتّاب والنُقَاد والفنانين. صفحاتِهَا شحذت الَهمَّة مع أنامل الأدباء والفنانين. أسماء خَافِقَات، تَزفُ رؤيتِها، وتنوع حِرُوف بَصِيرَتها. قادرة على رصانة المُحاكاة ، وجِدِّيَّة التعبير، بهذه التنوعات الغير محدودة أو َمُسبقة. في صُحبَة صفحاتِها مُجتمعين. 
 
فكري عياد
 
فكري عياد كاتب وباحث وفنان تشكيلي مصري مقيم في لندن. المملكة المتحدة
 
 
 
الرجل هو السيد

أنا لست عورة .رسالة من سيدة مصرية مسلمة ثائرة

0

 

 
هذة رسالة من امراة مسلمة ثائرة تقول فيها مايلي :
أنا لا أؤمن بكل ما ذكر في الكتب الدينية حتى ولو كان صحيحاً فما يناسب المرأة في العصور الغابرة لا يناسبها في هذا العصر وأنا أقولها بملء فمي:
* (أنا لستُ ناقصة عقل) كما ذُكر في الحديث …
ولست عورة كما ذُكر في حديث آخر …
* ولست نجسة كالكلب الأسود ولا حتى الأبيض. ..
* ولا أرضى أن يقال بأن ديتي في حالة قتلي نصف دية الرجل فأنا لست اقل أهمية من الرجل…
* ولست نجسة كي انقض وضوءه بمجرد الملامسة.
* ولست عديمة الإحساس كي أبقى أربعة أشهر وعشرة أيام في المنزل حداداً على رجل قد يكون أذاقني الأمرّين في حياتي…
* ولن أرضى أن احبس في المنزل حتى لا يُفتن بي رجل ما،..
* كما ولن أرضى أن أغطي وجهي وكأنني اخجل منه…
* وأنا لست ضلعاً اعوج ولا قارورة ولا أرضى أن يتم قرني بالدابة والسكن في الشؤم. ..
* لماذا أصوم واصلي وأحج واعمل العبادات وعندما أموت ادخل النار إن كان زوجي غير راضٍ عني ؟ .
* لماذا تلعنني الملائكة حينما ارفض تلبية طلب زوجي في الفراش وحينما أطلبهُ ويرفض فليس عليه شيء ولن يُغضب الملائكة؟ ..
* أنا لن أرضى أن أكون مجرد جارية ضمن أربع جواري يأتيني الرجل ست مرات في الشهر وكأنه متفضلٌ علي بهذه المرات الست، …
* ولن أرضى أن يضربني زوجي حتى ولو بمسواك بحجة إنني امرأته وللرجل حقُ في تأديبها..
* ولن أرضى أن يكذب علي زوجي بسبب جواز الكذب على الزوجة شرعاً!..
* وتقتلني حقيقة أن الطفل الصبي يُخّير عند سن السابعةِ بين والدته ووالده في حال طلاقهما بينما تُعطى البنت لوالدها حتى لو كانت ملتصقة وتبكي في حجر والدتها…
* ويؤسفني أن ليس للمرأة الحق في تقرير مصيرها فيستطيع الزوج طلاقها متى ما شاء وإعادتها متى ما شاء وكأنها نعجة يقودها كما يشاء ويبيعها متى ما شاء. ..
* ويؤسفني أن الزوجة تُعطى مهراً عند الزواج وكأنها بضاعة تشترى بمقابل ، بل وإنها يجب أن ترد له مهره حين تريد الطلاق حتى لو كان قد مر على زواجها ستون سنة. ..
* انا لا أرضى بأن يعتبرني احدهم ابتلاء ابتلى الله والدي به والذي سيدخل الجنة إن صبر على ما ابتلاه. ..
* لماذا اطرد من رحمته إذا ما نتفت إحدى شعرات حاجبي أو لبست الباروكة؟..
* لماذا لا تدخل الملائكة المنزل إن كنتُ كاشفةً لشعري؟..
* لماذا حينما يغيب عني زوجي ولا اعرف عنه شيئاً يجب أن انتظره أربع سنوات قبل أن يأذن لي القاضي ويطلقني غياباً؟ ..
* لماذا كل هذا الاحتقار لي كامرأة والانتقاص من آدميتي وتفضيل الرجل عليّ واعتباره أكثر كفاءة وأرجح عقلاً وأعلى مني درجة والوصي عليّ والمسؤول عني إلا أني حينما أخطئ فأنال نفس عقوبة الرجل ومع هذا نُعتبر نحنُ أهل النار….
اعرف بأن الكثيرات من النساء لا يرضين ذلك لأنفسهنّ ولكنهن لا يُعبرّن عن ذلك ويحتفظن به لأنفسهن، قد يفكرن بمحاولة تغيير تفكيرهن وواقعهن، لكن حين يبدأن التفكير بهذا الأمر؛ يرتعبن من مجرد الفكرة لأنها حتما ستشوه صورة الإسلام الموروثة ولأن ذلك سيجرفهن نحو عدم الإيمان بها ورفضها… أنا بصراحة ارحم هؤلاء الفتيات المستسلمات ولكن حينما أفكر بأنهن رضين بوضعهن أقول : “علي كيفهم”. ولكن، أنا إنسان ولي كرامة وعقل ولا أرى أن زوجي مثلاً أفضل أو أكثر رجاحةً مني أو قادر على فعل شيء أنا لا استطيع فعله فلماذا أرضى بأن أكون اقل منه حتى ولو بدرجة….
رأينا وضع البلدان التي لا يحكمها سوى رجال وهي أسوأ البلدان وضعاً على الإطلاق بعكس الدول المتقدمة التي تشارك المرأة الرجل فيها في اتخاذ القرارات السياسية وحكم البلد…
اعرف إنكم انتم الرجال أصلاً غير مقتنعين بتبريراتكم وتعرفون يقيناً أن المرأة مهانة في الإسلام كبقية الأديان السماوية ولكنكم تكابرون لسبب أو لآخر والدليل إني كلما تحدث مع احد الرجال عن هذا الموضوع يتحدث كثيراً ثم يصل إلى مرحلة ويقول: “خلاص قفلي الموضوع” ولكنه يبقى مُطرق الرأس فترة يفكر في الموضوع !!..
فما رأيكم فيما ذكرته ايها الانسان العاقل ؟
 

Load More