كل جديد

لايتشي هيفنز

برنامج مهرجان ” جاز وأفلام ” الدورة 6.يحتفل بمهرجان ” وودستوك ” الموسيقي، ويناقش ثورة موسيقى الستينيات في السينما.

, , , 0

 

مهرجان ” وودستوك ” ثلاثة أيام من السلام والحب والموسيقى بحضور 500000 إنسان

يجري الآن الإعداد لتنظيم مهرجان ” جاز وأفلام .جسر الى افريقيا”  الدورة 6 في مصر، تحت شعار” دعونا نحتفل بفترة الستينيات” LET US CELEBRATE THE SIXTIES ، في إطار إحتفالية  ثقافية وفنية جديدة، تعني بفترة “الستينيات”، التي كانت من أخصب الفترات الثقافية التي مرت بها مصر، و توهجت بابداعاتها المتميزة، ورموزها الابداعية الكبيرة، في السينما والمسرح والموسيقى والغناء والفنون الجميلة  في مصر والعالم، وظهور حركات التمرد في تلك الفترة ضد حرب فيتنام، و مع نضالات السود في أمريكا للحصول على حقوقهم المدنية، ضد التمييز العنصري في جنوب افريقيا،  ومع ثورة الموسيقى  في  العالم ،حيث أقيم في تلك الفترة – في شهر اغسطس 1969 مهرجان”وودستوك ” الموسيقى، الذي أحدث إنقلابا ، في الذهنية الموسيقية والفكرية، لشباب العالم.

ريتشي هيفنز يصدح بأغنية  حرية FREEDOM  في مهرجان وودستوك

سانتانا

تحتفل سينما إيزيس التي تقوم بتنظيم مهرجان ” جاز وأفلام ” في مصر بتلك المناسبة ،وتشارك في احتفال العالم بمرور خمسين سنة على انتاج فيلم وثائقي عام1970 فيلم WOODSTOC الذي يوثق لهذ التظاهرة الموسيقية الجبارة، و إقامة مهرجان ” وودستوك ” الموسيقي الكبير الذي حضره أكثر من 500 الف إنسان، وإمتد لفترة 3 أيام من السلام والحب والموسيقى ، في إطار برنامجها للدورة السادسة من المهرجان، على النحو التالي:

يقام المهرجان – بالتعاون مع مكتبة مصر الجديدة،و جماعة ” أتيلييه” في الأسكندرية-  لمدة يوم واحد فقط،، بسبب الحرب المعلنة على وباء ” الكورونا ” في مصر ، من الساعة الخامسة الى الساعة التاسعة مساء..

ويتضمن برنامج اليوم الواحد لـ ” مهرجان جازوأفلام . جسر الى افريقيا ”  الدورة 6 :

  • من 5 الى 6 ست مساء

محاضرة بعنوان : (  مهرجان ” وودستوك ” الموسيقي وثورة الستينيات في السينما ) للناقد صلاح هاشم

  • من 6 الى 8 مساء : عرض فيلم أو أجزاء من فيلم ” وودستوك ” وثائقي موسيقي طويل.
  • من 8 الى 9 مساء. لقاء مع ضيف شرف الدورة 6

لقاء بعد مناقشة الفيلم مع ضيف شرف الدورة 6 ،الفنان الكبير يحيى خليل ، رائد نهضة موسيقى الجاز في مصر.

وسوف يتحدد ميعاد الدورة 6 ، ويعلن عن مكان إقامتها قريبا.

مهرجان ” جاز وأفلام “

من تنظيم موقع سينما إيزيس

المؤسس ورئيس المهرجان: الناقد  صلاح هاشم 

df556d8f5596e280a65b980332cd6f1a

أخطاء يمكن تجاوزها في القاهرة السينمائي 42 بقلم علا الشافعي في ” مختارات سينما إيزيس

, , 0

 
مرت أيام الدورة الـ42 لمهرجان القاهرة السينمائي (2ديسمبر وحتى 10 من الشهر نفسه) بحلوها ومرها، ففي ظل تلك الظروف الاستثنائية التي نعيشها، أصبحت إقامة أي مهرجان أو احتفالية فنية أو سينمائية أو ثقافية هو حدث يستحق الاحتفاء به، ودعم صانعيه، خصوصا وأن هناك الكثير من الأنشطة والمهرجانات الكبرى التي توقفت في العالم.
 
 
وما أنجزه مهرجان القاهرة السينمائي يؤكد على حقيقة واحدة، أن البشر ينتصرون للحياة في مواجهة الموت الذي يحمله الفيروس القاتل “كوفيد 19” الذي يتنقل بحرية وينتشر بسرعة. ورغم ذلك كانت هناك طوابير ممتدة أمام منافذ الحجز وأمام قاعات العرض، خصوصا في عروض الأفلام ذات السمعة والصيت العالمي، والتي حصل بعضها على جوائز من كبريات المهرجانات مثل فينسيا وبرلين وتورنتو، وتلك المرشحة لتمثيل بلدانها في مسابقة الأوسكار، ولم يكن أمام من انتصروا لإرادة الحياة بدلا من الخوف والاختباء، سوى الالتزام بالإجراءات الاحترازية التي فرضت في محاولة أكيدة على التقليل من المخاطر.
هل نجح المهرجان؟
سؤال يجب أن نطرحه على أنفسنا، والاجابة: نجح المهرجان رغم تلك الظروف الاستثنائية الصعبة، ورغم بعض المشاكل الإدارية، والتي تمثلت أكثر في سوء تقدير حجم الإقبال الجماهيري، وهو ما انعكس على حجز الأماكن ومدى توافرها، حيث عانى الكثيرون من رواد المهرجان من عدم توافر تذاكر في الكثير من العروض، ورغم المحاولات الفردية من جانب بعض القائمين على إدارة المهرجان ولكن بالطبع أمام الإقبال المتزايد يصعب احتوائه فقط بالمحاولات الفردية، إضافة إلى بعض التفاصيل الأخرى والتي عكست بشكل أو بآخر تضاربا في اتخاذ القرارات بين مسؤولي الإدارة.
عام بعد عام يزداد الإقبال على حضور المهرجان وفعالياته، وهذا يتطلب آلية عمل مختلفة من إدارة المهرجان ووزارة الثقافة، خصوصا وأن الجميع كان يعلم أن القاعات المتاحة للعرض مثل المسرح الكبير والصغير والهناجر، والمسرح المفتوح تعمل فقط بنصف طاقاتها، إضافة إلى أنه آن الأوان لضرورة التفكير الجدي في مقر دائم لمهرجان القاهرة السينمائي والذي صار يبلغ الـ42 من عمره.
وفي ظني أن هذا الأمر لو تحقق سيكون إنجازاً حقيقياً، ولكن هذا حلم طال انتظاره منذ سنوات مختلفة، وإدارات متعاقبة.
 
“تحيا السينما”
 
ورغم الأخطاء سيظل شعارنا دائما “تحيا السينما “فهي الباقية في الوجدان والمحرضة على التأمل والتفكير، وأيضا هي التي تتيح لنا مشاهدة حيوات مختلفة من كافة بلدان العالم، والمفارقة التي حملتها أفلام المهرجان هذا العام في أكثر من مسابقة وليس فقط المسابقة الدولية في آفاق السينما وغيرها. يلمح المتابع أو الباحث عن “ثيمة” الكثير من القضايا الإنسانية ولكن ما لفت نظري هو الحضور الطاغي لشخصية الأب في الكثير من العروض بدءا من فيلم الافتتاح “”THE father” أو الأب”، وأفلام أخرى منها المغربي “خريف التفاح” مسابقة أفاق السينما العربية، “وذهب ” في أسبوع النقاد، و”ازرع الريح” من نفس المسابقة، و”التربة الحمراء ” من أفلام العروض الخاصة، والمصري “حظر تجول” المسابقة الرسمية.
وتنوعت الصور التي ظهرت عليها صورة الأب ما بين المريض والذي يعاني من مرض الألزهايمر، أو صاحب الشخصية القوية والمسيطرة، أو ذلك الأب الفاسد والمتواطئ، أو المتحرش.
المعجزة أنتوني هوبكنز
فيلم “الأب ” الذي يقوم ببطولته النجم المخضرم “أنتوني هوبكنز”، والمتألقة أوليفيا كولمان” والفيلم يعد صورة شديدة الشاعرية عن تلك المرحلة العمرية المتقدمة في السن، وخصوصا من يعانون من مرض “الألزهايمر” وقد يكون من أفضل الأفلام التي قدمت مؤخرا عن الشيخوخة منذ فيلم “”Amour الذي عرض قبل ثماني سنوات في عام 2012.
الفيلم يقدم معالجة شديدة الذكاء والحساسية لتلك الحالة المرضية من خلال سيناريو يحمل الكثير من الدهشة والتفاصيل إضافة إلى الحيل والألعاب التي يقوم بها كاتب السيناريو مع المشاهد، للدرجة التي تجعلنا نتساءل كيف استطاع كاتب النص أن يصيغ السيناريو بتلك الطريقة فالكتابة تشبه التداعي في ذهن بطلنا المريض، ما يأتيه من الذاكرة القريبة من أشياء يتذكرها، أو من الذاكرة البعيدة، أو تلك الأحداث التي يتعمد نسيانها ومنها حادثة وفاة ابنته الصغيرة، في تلك المساحة المحدودة داخل الشقة، وحجرة المستشفى وطرقاتها نري حياة ذلك الأب والذي نتعاطف معه في لحظة لأننا نظن أنه ضحية ابنته حسبما يروي فهي تريد الحصول على شقته، ابنته التي ينسي أحيانا ملامحها لتتداخل مع ملامح الممرضة التي ترعاه، نفس الحال مع زوج الابنة، هذا السيناريو البديع يضعنا في ذهن شخص يفقد عقله ويفعل ذلك من خلال الكشف عن هذا العقل وما يدور فيه والقدرة على عكس التدهور الذي يصيبه.
التغير والتبدل المستمر لم يكن على مستوى الشخصيات فقط بل على مستوى المكان أيضا، فنراه يتحول من شقة إلى غرفة في أحد المستشفيات وعيادة خاصة، تتزعزع مصداقية كل شيء، ذلك التشويش والارتباك والتناقض في بعض الأحيان يجعلنا ندرك أن هذا هو العالم من منظور أنتوني، مجرد صور ضبابية.
إضافة إلى استغلال لمخرج لكل مساحة ممكنة في المنزل واللعب بالألوان وأثاث المنزل ليعكس حالة البطل وفي لحظات تشعر وكأن الشقة تتحول إلى خشبة مسرح يصول فيها البطل العجوز الواهن وابنته، والحوار المكثف شديد الذكاء والذي رغم إعادة بغضا من جمله إلا أنه في كل مرة تكون هناك معلومة أو تفصيله جديدة تساهم في تصاعد الدراماـ إضافة إلى المونتاج المحكم، كل تلك العناصر الفنية في فيلم يعد واحدا من أجمل أفلام العام وينافس من خلاله أنتوني هوبكنز على أوسكار أحسن ممثل حيث يقدم أداء مذهل أقرب إلى الاعجاز الفني حيث هناك الكثير من المشاهد التي قدمها هوبكنز وتدرس في فن الأداء والفيلم هو أول اخراج رائع للمؤلف المسرحي فلوريان زيلر”.
أما الفيلم المغربي ” خريف التفاح” للمخرج محمد مفتكر فيعكس صورة لجيلين مختلفين الأب الكسيح المريض والذي تقوم زوجته بمساعدته وعمل كل شيء من أجله مع حفيدها، وهناك الأب المتسلط والذي يعاني من ذكورية بغيضه في علاقته بابنه الفيلم والذي يشعرك من خلال أحداثه أنه مستوحى من روح قصة آدم وحواء، ولكن البطل هنا أحمد يعاقب حواء أو عائشة على خطيئتها معه ويرفض الاعتراف بابنه ولا يتردد عن صفعه وتهديده في أكثر من مشهد.
وتدور أحداث الفيلم في قرية تبدو كبقايا جنة ذلك البيت الواسع وشجرة التفاح أمام المنزل وعائشة الجارة المفعمة بالجمال والحيوية، ونري كل الأحداث من عين الطفل الذي يعاني من أزمة حقيقية في علاقته بوالده، الفيلم رغم تميزه بصريا وعلى مستوى التشكيل في “الكادراج “وزوايا الكاميرا، وتميز بطل الفيلم الطفل الصغير أدائبا إلا أنه شديد البطء في إيقاعه وهو ما أفقده الجاذبية.
أما الفيلم الفرنسي ” تربة حمراء” إخراج فريد بنتومي فيقدم نموذجا شديد الجاذبية للأب “سليم أو سليمان” كما يناديه البعض من زملائه في مصنع الكيماويات الذي يعمل به، سليم أب يملك علاقات متميزة مع زملائه ورؤسائه وهو رئيس اتحاد العمال، والأهم أب شديد الحنان مع ابتيه صوفي ونور نور التي تعمل ممرضة طوارئ ولكنها تترك عملها في المستشفى نتيجة لوفاة حالة لامرأة عجوز حيث رأي البعض أنه رغم ضغط العمل إلا أنه كان هناك سوء تقدير منها للموقف، وتمكن والدها بعلاقته من الحصول لها على وظيفة داخل المصنع الذي يعمل به كممرضة للعمال، ولكن مع بداية العمل تكتشف نور أن والدها متواطئ مع الإدارة، ضد مصلحة زملائه والذي يعاني عدد منها من سرطان الرئة بسبب المواد الملوثة التي يعملون بها ويقومون بالتخلص منها .
والد نور مثل مئات العمال يخشون من البطالة لذلك فهم يتحملون ظروف العمل الغير آمنة، خوفا من تهدم حياتهم، نور التي تستمر في مواجهة والدها وعائلتها بالكامل ولا تتردد في كشف الحقائق بالتعاون مع صحفية تعمل على هذا الملف منذ فترة، سليم والذي يستفيق بعد تعرض ابنته للخطر ويفضح مسئولي المصنع والمتعاونين والمتواطئين معهم من مجلس المدينة.
الفيلم مأخوذ عن قصة حقيقية، وهو فيلم شديد التقليدية في بنائه ولكنه في النهاية يتناول قضية خطيرة مرتكزا على ذلك الصراع بين الأب وابنته، والخوف الذي يتملك كل منهما هو خوفه من البطالة وهي خوفها على والدها من أن يصاب بالسرطان.
أما الفيلم المصري “حظر تجول” بطولة إلهام شاهين وأمينة خليل وكامل الباشا وأحمد مجدي وإخراج أمير رمسيس، فنحن لا نرى وجه الأب أبدا سوى من زاوية بعيدة تجعل ملامحه ضبابية، فهو أب تحرش بابنته ذات العشر سنوات وقتلته زوجته وقضت في السجن 20 عاما من عمرها، وخرجت لتجد نفسها في علاقة مرتبكة وملتبسة مع ابنتها نتيجة لفعلة هذا الأب، الفيلم لا يحمل تميزا حقيقيا سواء على مستوى الصياغة الدرامية أو المستوى البصري، رغم أن الفكرة كانت تستحق صياغة درامية تليق بها فالسيناريو يخلو من المنطقية في الكثير من أحداثه، إضافة إلى أن هناك تفاصيل تنسف الفكرة من الأساس، وقد تكون خبرة الهام شاهين هي ما تشفع للفيلم في بعض المشاهد.
وأعتقد أن الجملة التي خرجت من النجمة إلهام شاهين بعفوية وهي “أننا نقدم سينما تشبه واقعنا” هي خير معبر عن حال السينما المصرية والتي تشهد تراجعا ملحوظا أمام الإنتاجات الأخرى والتي نشاهدها من مختلف العالم.
بوكس 1
أفلام مهمة عرضت في القاهرة السينمائي: السعودي “حد الطار”، والمكسيكي ترتيب جديد، الخوف، المصري التسجيلي عاش ياكابتن، والفلسطيني المرشح للأوسكار غزة مونامور.
إقبال جماهيري كبير على الفيلم الأمريكي “أرض الرحل”.
ندوة تكريم الكاتب المبدع وحيد حامد من أكثر ندوات المهرجان حضورا على مستوي الجمهور والنقاد وصناع السينما.
21 فيلماً تحمل توقيع مُخرجات نساء في مسابقات مهرجان القاهرة المختلفة
20 فيلماً في عرض عالمي-دولي أول.
10 أفلام مصرية، تتنوع بين الروائي، والوثائقي والقصير تشارك في الدورة الـ 42
250 ألف دولار، يتنافس عليها 15 مشروعا، في ملتقي أيام القاهرة، بهدف “تمكين صنّاع الأفلام العرب” من إنجاز مشروعاتهم.
 
علا الشافعي
 
عن جريدة الأهرام العدد الصادر يوم الجمعة 11 ديسمبر 2020
df556d8f5596e280a65b980332cd6f1a

عن الطاقة الروحانية، بقوة الضوء، التي تمنحنا لنا السينما .القاهرة 42 والناس ( 1 ) بقلم صلاح هاشم

, , , 1

 
 
ان الطاقة الروحانية الكبرى التي تمنحا لنا السينما ،حين تستحوذ علينا بأجوائها وأنوارها وبقوة الضوء وسحره، هكذا فكرت ،تشجع على الاقبال على الحياة، والنهل من بهجتها..
يوم الأربعاء 2 ديسمبر  وكان حفل افتتاح الدورة 42  لمهرجان القاهرة السينمائي الدولي قد بدأ، وبالطبع لم أحضره، حطت بي طائرة مصر للطيران القادمة من باريس  في مطار القاهرة الدولي في الثامنة والنصف مساء. وبصراحة كان الاستقبال لي في المطار استقبالا ملوكيا، فقد تفاجئت بحضور د.أشرف سلامة – المشرف على الاقامة لضيوف المهرجان القادمين اليه من أنحاء العالم – أكثر من 100 ضيف، وهو رقم قياسي بكل المقاييس في ظل انتشار الوباء  واستقبالهم والسهر على راحتهم طوال فترة استضافتهم في فندق ماريوت –  ghsjrfhgd وحملوني في سيارة مرسيدس فخمة فارهةكما لوكنت نجما عزيزا يتشرف المهرجان بحضوره، وقد خصصوا لي سكرتيرة خاصة جميلة في الفندق المذكور، وجدتها تجلب لي من المكتب الصحفي حقيبة المهرجان وبها كتب الدورة 42 و بطاقات الطعام في الفندق” ، ونزلوني في سرايا الزمالك، وطلبت لدهشة د.أشرف سلامة من موظف الاستقبال ان اقيم في الدور السابع، غرفة رقم 750 !
لكن لماذا الدور السابع والغرفة رقم 750 ؟ لا أعرف.
لكن اتضح لي في مابعد، حين وصلت الى الغرفة المذكورة، وقام عامل من الفندق بحمل حقائبي ومعه مفتاح الغرفة بفتحها، واذا بها كما تخيلت أن تكون تماما.
غرفة تطل من الدور السابع على حديقة الفندق الكبيرة ،ومن شرفة الغرفة يمكنك ان تطل على حمام السباحة القريب، وأنصت الى صوت مياه حمام السباحة، وهي تدعوني.
ودارت عجلة الزمن بي في المهرجان الكبير وبدأت تلك المصادفات السعيدة تقع لي وأنا أدلف داخل المياه ، مثل سباحة فيلليني في الجو ، من دون خوف أو وجل.
 
 
فيلليني سباحة في الجو.لقطة من فيلم ” فيلليني والأرواح “.ضربة معلم تحسب للمهرجان
 
يوم السبت 5 ديسمبر، توجهت لمشاهدة فيلم ” فيلليني والأرواح ” الذي جلبه المهرجان من أفلام مهرجان ” كان ” الدورة 72 التي تأجلت، لعرضه خلال احتفال الدورة 42  لمهرجان القاهرة السينمائي بمئوية فيلليني، والتقيت بمجموعة من الأصدقاء قبل عرض الفيلم، وقدمتني.
 صديقة للفنانة عزة بلبع
– تعرفي الأستاذ صلاح
قالت  عزة
– لأ
قالت صديقتي
–  الأستاذ صلاح عايش في باريس وناقد كبير
قالت عزة
– ياسلام على باريس،  وأيام باريس، كم كانت أياما رائعة حقا . تصور يا استاذ صلاح ، انا لما كنت في باريس نشرت لى مجلة لبنانية اسبوعية من المجلات الهربية المهاجرة الى باريس في فترة الثمانينيات حديثا لي على 3 صفحات
قلت لها
– آه أتذكر، ماهي دي مجلة “الوطن العربي” اللبنانية الاسبوعية التي كنت اعمل بها، والتي نشرت لي هذا الحوار معك، لما كنتي في باريس
فكاد يغمي على عزة من فرط فرحتها ، وعانقتني ، وهي لا تكاد تصدق، لما ذكرت لها ، اني مازلت احتفظ بهذا العدد من المجلة، ووعدتها بأن أعمل لها فوتوكوبي للحوار ، وكنت أجريت الحوار معها في مكتب المجلة في باريس الواقع في شارع ماربوف على بعد خطوات من الشانزليزيه ومكتب شركة الطيران السوفيتية ومكتب شركة انتاج الأفلام  لصاحبها المخرج الفرنسي الكبير فرانسوا تروفو وكنت التقيت به أيضا وهو يتردد على المقهي المواجه لمكاتب الوطن العربي لشراء الدخان
واذكر أن جلبير مصور المجلة الفرنسي في ذلك الوقت التقط لعزة بلبع  مجموعة من الصور ، نشرت مع الحوار المذكور الذي أدرته معها عندما كانت في باريس..
 
يا الهي. هكذا فكرت. ما اشبه تلك “مصادفات” قدرية، بالاحلام والحكايات الخرافية التي  تمتليء بها أفلام فيلليني ، ولاشك – وكنت اعرف ذلك عن يقين –  لاشك ان عزة بلبع، هكذا فكرت، لن تنام اليوم، قبل ان تكون ،وبكل الفرح العميق، حكت هذه المصادفة السعيدة أو القصة الخرافية التي وقعت لها في قلب المهرجان لكل من التقت به بعد وقوعها
زستروي، قبل ان تأوى الى فراشها ، انها التقت مساء اليوم بمتعهد افراح، ودرويش مسافر، على درب كل الواصلين،  وبكل روحانية الايمان العميقة
وغرقت في تأملاتي 
ماهو الواحد منا عموما ، عندما تحدث له تلك أشياء في حياته -بالمصادفة-  فلابد أن يسأل عن تلك القوة المدبرة الغامضة ،التي تجعلها تقع هكذا ، ودلالتها ومعانيها
أيمكن أن تكون هذه القوة المدبرة، تكمن أيضا فينا، وتسكن داخلنا ؟
 
 ثم وقعت لي حادثة ثانية ، في نفس اليوم ، قبل دقائق من وقوع الحادثة الأولى ، وبالمصادفة أيضا،  فقد كنت،  ومنذ أن هبطت الى المهرجان، قررت أن أكرس كل كتاباتي خلال هذه الدورة  42 للاحتفالية المخصصة للمخرج الايطالي العظيم فيلليني وبس ، ولذلك حرصت قبل حضوري الى المهرجان، وأنا في باريس،  على مشاهدة أفلام فيلليني من جديد، وقراءة بعض الكتب  الفرنسية التي تحكي عنه وعن افلامه ، ومسيرته الفنية السينمائية الحافلة، مثل كتاب الناقد الايطالي الكبير جان جيلي بعنوان ” فيلليني ساحر الواقع ” FELLINI LE MAGICIEN DU REEL الذي التهمته في ليلة
 
 
 اذ اني عندما توجهت الى الأوبرا لمشاهدة فيلم ” فيلليني والأرواح ” وقبل أن التقي بعزة بلبع التي  قدمتني اليها صديقتي كوكب حسين،تفاجئت عند الدخول الى خيمة المهرجان بطابور طويل من الجمهور، ينتظر السماح له بالدخول..
قلت يا الهي، كل هؤلاء الناس في زحمة الطابور من أين أتوا ! لأ  أنا مش حاقف بقى في طوابير.
وانتهزت فرصة انشغال سيدةمقنعة، اي ترتدي قناعا ماسك ضد الكورونا ، فرصة انشغالها بالحديث مع زميلتها التي تقف خلفها ، والطابور يتقدم الى الامام،  وهووب بسرعة، كما كنا نفعل نحن الأولاد الأشقياء في قلعة الكبش، تسللت مثل لص الى الطابور ، في غير دوري، وغافلتها وأخذت محلها ، وقلت لنفسي، لو غضبت  السيدة صاحبة الدور،  سأتعلل بحجة اني رجل كبير في السن، وقد أتأسف لها ، وأعتذر عن أخذ – أو بالاحرى السطو –  على محلها
فلما تنبهت السيدة للأمر ، وجدتها نصرخ في :
– إيه يا أستاذ ده ؟ يعني تستولي هكذا على مكاني في الطابور. يصح ده ؟
أنبت نفسي بشدة – في سري – على هذا التصرف الكبشاوي الصبياني الأخرق
 
ولما التفت اليها لأعتذر، اذا بها تصيح في
– إيه ده ياصلاح ؟
فتعجبت للأمر ، انها تناديني بإسمي ، عجبا ، كيف تعرفت علي ، وأنا أرتدي القناع الواقي ضد الكورونا ، ولايظهر منه إلا عيناي فقط
كيف تعرفت علي، وكمان بتناديني بإسمي، ترى من تكون ؟
ولكي تجعلني أعرف من تكون، اذا بها تزيح القناع عن وجهها وهي تضحك، لأعرف من تكون. واذا بي أتطلع الى وجهها المصري الجميل الأصيل ،الأسمر الخمري الذي يذكرني وفي كل مرة التقي بها، في القاهرة أو في روتردام حيث التقيت بها للمرة الأولى، تذكرني بحبيبتي” آفا جاردنر” المصرية، التي سافرت معي لعمل رحلة اوتوستوب في أوروبا في اغسطس 1970
تعرف كانت من ؟
طلعت المخرجة المصرية هالة خليل، مخرجة فيلم “نوارة “، التي احبها واحب كل افلامها  الجميلة وروحها الحلوة
واخذنا نضحك بعد ان تركت لي مكانها في الطابور
 ” القاهرة 42 والناس” هو توثيق لرحلة شخصية – مثل كل تلك الأفلام التي صنعها فيلليني – داخل مهرجان القاهرة السينمائي 42 ، الذي وجدته هذه المرة بسيطا وانيقا وجميلا في نظامه،  وكتبه وأفلامه وشبابه، وعن هؤلاء الناس، الجمهور، ” بطل”  المهرجان، عن استحقاق وجدارة
وتلك المصادفات الجميلة السعيدة، وبكل مافيها من تماس روحاني جميل،  داخل الحشد الانساني، في المهرجان السينمائي الكبير
( يتبع )
 
صلاح هاشم
 
كاتب وناقد سينمائي مصري مقيم في باريس فرنسا ،ومكرم من ” جمعية الفيلم” في مصر، في مهرجان الجمعية 46.صدر له  ” الحصان الأبيض ” مجموعة قصص قصيرة، وعدة كتب في السينما مثل كتاب ” السينما العربية خارج الحدود “، كما أخرج عدة أفلام وثائقية من ضمنها فيلم ” البحث عن رفاعة ” و فيلم  ” وكأنهم سينمائيين . شهادات على سينما وعصر ” عن سحر السينما المصرية الخفي والتأثيرات التي أحدثتها في الوعي الجمعي المصري
 
 
 
 
 
 
 
 
صورة مصر في الحصان الابيض الربة إيزيس

جائزة بإسم “سينما إيزيس” لأول مرة في مهرجان القاهرة السينمائي 42 . بقلم ولاء عبد الفتاح

, , 0

( موقع سينما إيزيس ) الجديدة سيقوم  بتغطية مهرجان القاهرة السينما الدولي

خلال إنعقاد دورته 42  في الفترة من 2 الى 10 ديسمبرـ وستمنج جائزة بإسم  الموقع ، لأحسن ” إنجاز فني” في مسابقة المهرجان الرسمية،  تمنحها لجنة تحكيم،مكونة من 3  نقاد،  وليس بالضروري، أن يكونوا من هيئة تحرير الموقع ،  يخ ويترأسها  الكاتب والناقد المصري المعروف صلاح هاشم المقيم في باريس .فرنسا ، ومؤسس موقع سينما إيزيس عام 2005 في باريس .

 

الناقد صلاح هاشم

والمعروف أن صلاح هاشم شارك في العديد من لجان تحكيم المهرجانات السينمائية العالمية مثل مشاركته  في لجنة تحكيم  مسابقة ” الكاميرا الذهبية ” CAMER D OR في مهرجان ” كان ” السينمائي العالمي عام 1989، و قد تم تكريمه  كناقد من قبل ” جمغية الفيلم ” في مصر،  في مهرجان الجمعية 46 في فبراير 2020.

الربة إيزيس أم المصريين

وللمزيد انظر ” المؤسس ” في ” من نحن ؟ “في موقع سينما إيزيس.

ولاء عبد الفتاح

ولاء عبد الفتاح كاتبة وناقدة سينمائية مصرية

df556d8f5596e280a65b980332cd6f1a

أعضاء لجان تحكيم مهرجان القاهرة السينمائي 42

, , 0

أعلن مهرجان القاهرة السينمائي عن القائمة الكاملة لأعضاء لجان تحكيم مسابقات وجوائز الدورة 42، التي تقام خلال الفترة من 2 إلى 10 ديسمبر المقبل، بدار الأوبرا المصرية، ويعرض خلالها 83 فيلما من 43 دولة، من بينها 20 فيلما في عروضها العالمية والدولية الأولى.. في السطور التالية نتعرف على أعضاء لجان تحكيم المهرجان:

* لجنة تحكيم المسابقة الدولية

سكوروف

لبلبة

-رئس اللجنة: المخرج والسيناريست الروسي أليكساندر سوكوروف، الذي يعد أحد أبرز المخرجين المعاصرين في روسيا. عُرضت أفلامه في أغلب المهرجانات الكبرى مثل كان وبرلين وفينيسيا، ومن أبرزها “الفُلك الروسي – “The Russian Ark الذي شارك في مسابقة مهرجان كان عام 2002، وحصل على جائزة Visions من مهرجان تورنتو، كما حصل فيلمه “فاوست”Faust-   على الأسد الذهبي لمهرجان فينيسيا عام 2011.

* الأعضاء

– كريم إينوز، مخرج وكاتب وفنان بصري برازيلي فازت أفلامه بالعديد من الجوائز في جميع أنحاء العالم، ومنها جائزة قسم “نظرة ما” في مهرجان كان السينمائي عام 2019 عن فيلمه “الحياة الخفية ليورديس جوسماو- “The Invisible Life Of Euridice Gusmao”، وبالإضافة إلى تدريسه للسيناريو، هو أيضا عضو أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة.

– برهان قرباني، مخرج ألماني، حازت أفلامه القصيرة على العديد من الجوائز الدولية، كما شاركت أفلامه الطويلة في المهرجانات الكبرى ومنها برلين، الذي شهدت المسابقة الرسمية للدورة الأخيرة مشاركة فيلمه “برلين ألكسندربلاتز”.

– جابي خوري، منتج سينمائي مصري، والرئيس التنفيذي لشركة أفلام مصر العالمية، التي أسسها المخرج المصري الراحل يوسف شاهين عام 1972. أنتج مجموعة واسعة من الأفلام الروائية والوثائقية والمسلسلات التلفزيونية التي نالت استحسان النقاد والجمهور.

– لبلبة، ممثلة مصرية، بدأت العمل في مجال السينما منذ كان عمرها 5 سنوات، وخلال مسيرتها قدمت بطولة 85 فيلمًا، وحصلت على العديد من الجوائز كأحسن ممثلة.

– نايان جونزاليز نورفيند، كاتبة وممثلة مكسيكية، تعرف عائلتها بالإخلاص لمجالي التمثيل والغناء. فازت بجائزة أحسن ممثلة في عدد من المهرجانات الدولية، وحديثًا، شاركت في أحدث أفلام المخرج ميشيل فرانكو “ترتيب جديد” الذي فاز بجائزة لجنة التحكيم الكبرى في الدورة الأخيرة لمهرجان فينيسيا، ويعرض بالدورة الجديدة لمهرجان القاهرة.

– المخرجة الفلسطينية نجوى نجار، التي كتبت وأخرجت وأنتجت أكثر من 12 فيلما حازت معظمها على الجوائز والاستحسان النقدي، وكانت عروضها الأولى في مهرجانات القاهرة، وبرلين، وكان، ولوكارنو، وصندانس، وفي عام 2020 تمت دعوتها لعضوية أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة.

* أعضاء لجنة تحكيم مسابقة آفاق السينما العربية

– يسرا اللوزي، ممثلة مصرية، بدأت مشوارها السينمائي بالعمل مع المخرج الكبير يوسف شاهين في فيلم “اسكندرية نيويورك” الذي عرض في قسم “نظرة ما” بمهرجان كان عام 2004، قبل أن تبدأ مشوارها الاحترافي بالسينما عام ٢٠٠٨، ومن أبرز أفلامها؛ “بالألوان الطبيعية”، و”هليوبوليس” و”ميكروفون”.

– علي مصطفى.. مخرج ومنتج إماراتي، فاز فيلمه القصير “تحت الشمس” بجائزة أفضل فيلم في الإمارات عام 2006، كما فاز بجائزة أفضل مخرج إماراتي من مهرجان دبي السينمائي عام 2007، وكان فيلمه “من ألف إلى باء”، أول فيلم إماراتي يفتتح مهرجان أبو ظبي السينمائي.

– زينة دكاش.. ممثلة ومؤلفة ومخرجة لبنانية، فاز فيلمها الوثائقي “12 لبناني غاضب”، على جائزة المهر لأفضل فيلم وثائقي وجائزة اختيار الجمهور في مهرجان دبي السينمائي الدولي عام 2009، ومن أفلامها أيضا “أني” الذي يوثق تجربة العلاج بالدراما مع نساء من الجنوب بعد حرب تموز، عام 2007.

* أعضاء لجنة تحكيم مسابقة أسبوع النقاد الدولي

– إيفان إيكتش.. مخرج صربي فازت أفلامه بالعديد من الجوائز في المهرجانات السينمائية، ومنها جائزة لجنة التحكيم الخاصة في برنامج شرق الغرب بمهرجان كارلوفي فاري السينمائي، عن فيلمه الروائي الطويل الأول “البرابرة” عام 2014، كما عرض فيلمه “واحة” للمرة الأولى في الدورة الأخيرة لمهرجان فينيسيا.

– محمد فراج.. ممثل مصري بدأ حياته المهنية كممثل في مسرح الجامعة عام 2000، خلال مسيرته حصل على العديد من الجوائز، منها؛ جائزة أفضل ممثل من المهرجان القومي للسينما عن دوره في فيلم “قط وفار”، كما منحته جمعية نقاد السينما المصريين جائزة أفضل ممثل عن دوره في فيلم “الممر”.

– علا الشيخ.. ناقدة سينمائية  فلسطينية/أردنية ، ومبرمجة أفلام لعدد من المهرجانات السينمائية، كما شاركت كعضو لجنة تحكيم  في عدة مهرجانات سينمائية، وعضو لجنة اختيار الفيلم الفلسطيني للتنافس على الأوسكار عن فئة أفضل فيلم أجنبي.

* أعضاء لجنة تحكيم مسابقة سينما الغد الدولية للأفلام القصيرة

– تيزيان بوشي.. مخرج ومبرمج سويسري، درس تاريخ السينما وعلم الجمال في جامعة لوزان، ومعهد الفنون في بلجيكا. عمل بعدد من المهرجانات السينمائية منها “لوكارنو”. شاركت أفلامه القصيرة “إلى القمة”، و”صوت الشتاء” في عدد من المهرجانات السينمائية الدولية، وحاليا يقوم بأعمال المونتاج لأول أفلامه الروائية “ليلوت”.

– ريهام عبد الغفور، ممثلة مصرية، بدأت مسيرتها في الدراما التلفزيونية، قبل أن تنطلق في السينما عام 2002 بالمشاركة في فيلمي “سحر العيون”، و”صاحب صاحبه”، ثم توالت أدوارها السينمائية من بينها “ملاكي إسكندرية”، و”جعلتني مجرما”، و”الخلية”، و”سوق الجمعة”، وخلال مسيرتها حصلت على العديد من الجوائز.

– أنيسة داود.. ممثلة ومخرجة ومنتجة تونسية، عُرفت في بدايتها كممثلة قبل أن تتجه للإنتاج ثم الإخراج. من أفلامها الوثائقي الطويل “نساءنا في السياسة والمجتمع”، والفيلم القصير “أفضل يوم على الإطلاق” الذي افتتح قسم نصف شهر المخرجين في مهرجان كان السينمائي الحادي والسبعين. تقوم في الوقت الحالي بتطوير السيناريو لفيلمها الروائي الطويل الأول “الخالدون”.

* أعضاء لجنة تحكيم أفضل فيلم عربي

– محسن البصري.. مخرج وكاتب مغربي، شارك في كتابة  “عملية الدار البيضاء”، قبل أن يخرج فيلمه الروائي الأول “ليه ميكرينتس”. وتشمل أعماله الأخرى كمخرج أفلام “العزيزة”، و”حالة طوارئ عادية”.

– محمد العمدة.. مخرج ومنتج سوداني، عين رئيسا للبرمجة السينمائية في مصنع الفيلم السوداني، ومبرمجا سينمائي في مهرجان السودان للسينما المستقلة. شارك في تأسيس “ستيشن فيلمز” التي شاركت في إنتاج فيلم “ستموت في العشرين”، الفائز بجائزة أسد المستقبل في مهرجان فينيسيا.

– مي عودة.. مخرجة، ومنتجة فلسطينية، من أفلامها “اجرين مارادونا”، الفائز بجائزة روبرت بوش ستيفتونج، و”غزة بعيونهن”، و”العبور”، و”الرسم من أجل أحلام أفضل” (2015)، وشهدت الدورة الأخيرة لمهرجان فينسيا عرض أول فيلم روائي طويل لها كمنتجة الذي يحمل اسم “200 متر”، والذي اختارته الأردن لتمثيلها في المنافسة على أوسكار أفضل فيلم أجنبي.

* أعضاء لجنة تحكيم جائزة الاتحاد الدولي لنقاد السينما (فيبريسي)

– ياقوت الديب ناقد وباحث سينمائي مصري، يكتب في العديد من المجلات الفنية وصفحات الجرائد المتخصصة. حاصل على درجة الدكتوراة في النقد السينمائي من أكاديمية الفنون، وله عدد من المؤلفات في مجال السينما.

– إيلينا روباشيفسكا ناقدة سينمائية أوكرانية، عملت كمخرجة وكاتبة سيناريو، وقامت بكتابة المحتوى الإعلامي لمنظمات غير حكومية وشركات ذات مسئولية اجتماعية، وهي أيضا منسقة برنامج أوكو الدولي للأفلام الإثنوغرافية.

– أندريس إ. لارسون.. ناقد، وكاتب، ومنتج ومونتير سويدي، عمل لسنوات كرئيس تحرير للمجلات الثقافية، ووضع الموسيقى التصويرية لفيلم “ممر الحديقة” الفائز بجائزة جولد باج (المعادل السويدي لجوائز الأوسكار) عام 2018، وبدءً من العام المقبل، سيتولى منصب مدير مهرجان لوند الدولي، وهو أقدم وأهم مهرجان لسينما النوع في السويد.

 

4817

فيلليني يسافر الى مصر.صورة عن قرب بقلم صلاح هاشم، بمناسبة الاحتفال بمئوية فيلليني، في القاهرة السينمائي 42

, , 0

هل صحيح أن بعض الكتاب والمخرجين في مصر، وبخاصة من جيل الستينيات، وفرنسا،وبخاصة من رواد الموجة الجديدة – لانوفيل فاج -، تأثروا بأعمال ساحر السينما، المخرج الإيطالي العبقري فردريكو فيلليني ؟

يسافر المخرج الإيطالي الساحر”  فردريكو فيلليني ” الى مصر، في صحبة مجموعة من روائعه السينمائية ،التي دخلت تاريخ السينما من أوسع باب، في الفترة من 2 الى 10 ديسمبر، ويبعث هكذا من جديد، لأصحابه وأحبابه ” السينيفيليين” ، أي من عشاق السينما،  في بر مصر العامرة بالخلق والناس الطيبين، وكذلك  رواد مهرجان القاهرة السينمائي الدولي، من كتاب ونقاد، وطلبة وصعاليك وفنانين وفضوليين..

حيت ينظم المهرجان خلال دورته 42،  في الفترة من 2 الى 10 ديسمبر، إحتفالية كبيرة ، للمخرج الايطالي المتوسطي العملاق، وأحد أعظم المخرجين السينمائيين في العالم، بمناسبة  مرور مائة سنة على ميلاده..

 

ويعرض المهرجان خلالها نسخا مرممة ، لأربعة من أشهر أفلامه، هي؛ “ليالى كابيريا” من انتاج عام 1957 ، و”الحياة الحلوة” عام 1960، و”½ 8 ” عام 1963، و”أرواح جولييت” عام 1965.

كما يقيم  المهرجان في دورته 42 ، بالتعاون مع المركز الثقافى الإيطالى معرضا يضم مجموعة كبيرة من الصور الفوتوغرافية الخاصة، لكواليس أفلام فيلليني، للمصور الإيطالى الكبير ميمو كاتارينيتش..

بالإضافة إلى عرض الفيلم التسجيلى “أرواح فيلليني” من إخراج سيلما ديلوليو، وإنتاج مشترك – إيطاليا وفرنسا وبلجيكا-  2020، ويعد الفيلم محاولة جديدة،  للكشف عن بعض أسرار وكواليس أعمال فيللينى الخالدة، ومن ضمنها رائعته ” الحياة الحلوة “، التي كان لها تأثيراتها الكبيرة ، على جيل كامل من الكتاب في مصر- “جيل الستينيات “– الذي ينتمي إليه كاتب هذا المقال- على مستوى الشكل والمضمون، وذلك من خلال تعاملهم مع الأسالب الفنية الحكائية السردية الحداثية التي ابتدعها فيلليني المخرج الايطالي المتوسطي العبقري،والشخصيات التي  خلقها، والموضوعات التي تطرق اليها في أفلامه..

ولم يكن غريبا أن يتأثر بعض كتاب ذلك الجيل الذي أطلق عليه ” جيل الستينيات ” في مصر بأعمال فيلليني، فقد تأثر بها أيضا جيل كامل من المخرجين السينمائيين في فرنسا، كما يذكر الناقد الفرنسي رينيه بريدال في كتابه ” جماليات الاخراج السينمائيESTHETIQUE DE LA MISE EN SCENE وللحديث بقية..

( يتبع )

صلاح هاشم 

صلاح هاشم ناقد ومخرج مصري مقيم في باريس.فرنسا

 

 

bdcb9f62-1181-48ab-8f92-9938df7d6e09_570

ماذا نفعل حيال صور القتل والحرب والدمار ؟.قراءة في كتاب ” في مواجهة آلام الآخرين ” لسوزان سونتاج بقلم صلاح هاشم

, , , 0

من ابرز الكتب المهمة التي  تناقش سلطة الصورة وسلطة الكلمة في عصرنا   كتاب” في مواجهة آلام الآخرين”DEVANT LA DOULEUR DES AUTRES للناقدة و الروائية الامريكية سوزان سونتاجو, الصادر عن دار نشركريستيان بورجوا في باريس( في 138 صفحة من القطع الصغير),

الطبعة الأصلية بالانجليزية

والذي يناقش موقف الانسان المعاصر, حيال صور القتل و الدمار والحروب والكوارث، التي تقصفنا بها وسائل الاعلام من صحف ومجلات ومحطات تلفزيون كل يوم, وتصور معاناة الآخرين والآمهم وعذاباتهم ومآسيهم , وهي تمنحنا في ذات الوقت فكرة, عن صور ذلك الرعب الذي ينتظرنا ،في هذا العالم المسعور, خلف الابواب المغلقة, وحتي علي الرصيف، في الطريق العام, وصارت حياتنا فيه مهددة في كل لحظة..

وتطرح سوزان سونتاج, التي عرفت كمثقفة امريكية, بعدائها لسياسات جورج بوش الداخلية والخارجية , ووقفت ضد حرب امريكا علي العراق, وهي من ابرز اساتذة الجامعة المؤسسين، لحركات الرفض في المشهد الثقافي السياسي الامريكي, وكانت اخرجت مسرحية ” في انتظار جودو ” لصامويل بيكيت اثناء حصار سراييفو الشهير, ويعد كتابها ” عن فن التصوير ” الذي صدر عام 1977من اهم الكتب عن هذا الفن التي تدرس في الجامعات في العالم, وترجمت اعمالها ورواياتها الي اكثر من 32 لغة..

سونتاج

 تطرح العديد من الافكار, بخصوص موقفنا امام صور الحروب والدمار والجثث المشوهة, ومشاهد التعذيب والرعب في ” جنين” فلسطين, والحرب الاهلية في الكوسوفو يوغوسلافيا وحصار سراييفو, ودماروانهيار برجي مركز التجارة العالمي في نيويورك, وتتساءل تري هل يمكن, من فرط تعودنا بمرور الوقت علي مشاهدة هذه الصور, بوعي او من دون وعي منا , ان نصاب ببلادة الحس APATHY, بحيث تصبح صور الرعب في عالمنا المعاصر هذه, شيئا عاديا تافهاBANALE, مثل بقية الصور الاخري التي تقصفنا بها وسائل الاعلام كل يوم ؟

كما تتساءل ايضا في كتابها, تري هل يجب ان نتحاشي مشاهدة هذه الصور التي تعكس الآم الآخرين,ام يجب ان نخفيهاونكف عن مشاهدتها , ونطالب بمنع نشرها, ثم نتظاهر من دون رؤيتها ضد الحرب واعمال القتل البربرية التي ترتكب في حق البشر كل يوم؟ كما تعقد مقارنة في كتابها بين ” الكلمة” و” الصورة” وتقول لنا من بينهما اقوي من الاخري واشد وقعا وتأثيرا في حياتنا..

بداية تشرح لنا سوزان سونتاج في كتابها كيف رافقت الانسان في الغرب, صور الموت بكافة وتعدداشكاله منذ قديم الزمان, عبر الايقونات القديمة التي صورت الآم السيد المسيح وشهداء المسيحية الاوائل, ثم في لوحات الفنانين والمصورين العالميين كما في لوحات الفنان الاسباني جويا مثل لوحة ” كوارث الحربط وكانت الفوتوغرافيا ارتبطت بالموت ومنذ نشأتها, منذ اختراع آلة التصوير عام 1893 لانها كرست من خلال الصور المنتجة بواسطتها, للاحتفاظ بصور الراحلين الذين فقدناهم بعد موتهم, وبمجرد اختراع الحامل, وصار ميسورا الانتقال بتلك الآلة في كل مكان , اكتسبت الفوتواغرافيا بتصويرها لصور الدمار والقتل والحروب في خنادق القتال, اكتسبت قيمة أكبر من قيمة الشهادات الشفهية , في تصوير الرعب ومسلسل الموت في الحرب الاهلية الامريكية, ثم في  الحرب العالمية الاولي عام 1914 التي تعتبرها سوزان سونتاج بمثابة ” اول صدمة كبري”يواجهها الانسان الغربي حيال صور الدمار والقتل المرعبة المروعة, التي اصبحت الآ ن, بعد ان صار التلفزيون ينقل وقائع الحرب كما حدث في حروب الخليج وكوسوفو ورواندا والعراق الحديثة مباشرة علي الشاشة داخل بيوتنا, ودمار مخيم ” جنين ” الفلسطيني وتدمير برجي مركز التجارو العالمي في نيويورك في 11 سبتمبر2001, صارت اشبه بعروض ” عروض الصوت والضوء”” الحية داخل الصالونات..

وتعتبر سوزان ان من الاهمية بمكان, عرض هذه الصورعلينا, وعدم اخفائها بسبب بشاعتها اوتعاطفا مع مشاعرنا واحاسيسنا والخوف من ان تهتزاو ان تنهار, لان هذه الصور ومهما بلغت درجة بشاعتها هي شهادات علي الواقع, وهي تقول لنا: ” حدقوا في.هذه هي الحرب, وهذاهو ماتفعله.هذا يللبشاعة وذاك ايضا اوه ياللرعب.أجل الحرب تقتل وتفصل وتقطع وتشوه وتمزق وتحرق.انها تجلب الدمار والخراب وتحيل حياتنا الي اطلال في عبث الريح, ويا ايتها الفضائل التي يفاخر بها الانسان,  كما يقول نيكوس كازانتزاكيس معلقا علي الحرب الاهلية التي نشبت في بلاده اليونان في روايته ”  الاخوة الاعداء “, ايتها الفضائل التي يفاخر بها الانسان ساعدينا..

هذه الصور المرعبة التي نشاهدها في كل وقت , وتلك التي تخفيها عناالادارات الحربية , صارت ضرورية,وسونتاج مع نشرها, لانها تدعم من نضالنا ضد الحرب ,في سبيل ايقافها من جانب, كما تدفع من جانب آخر الي, وتحثنا علي, اتخاذ موقف من قضايا عصرنا, وربما ساعدت علي اخراس ذلك ” الوحش ” الذي يسكن داخلنا والي الابد. وتنبه سوزان سونتاج في كتابها الذي يمكن ان تلتهمه في ليلة كما فعلت, وهو من اهم الكتب التي تعالج وتناقش  الطريقة التي يمكن ان نتلقي بها صور الرعب , والزاوية التي ننظر من خلالها الي تلك الصور لعقلنتها, تنبه الي ان الصورة الثابتة, هي التي تشكل ذاكرتنا اكثر من الصور المتحركة , وتكون هذه الصور الثابتة اول مايقفز من كخزون الصورفي ذاكرتنا دائما, حين نريد ان نسترجع ذكري او صورة حادث  ما, والدليل علي ذلك ان ذكري حرب فيتنام المرعبة ارتبطت في ذاكرتنا بصورة الطفلة الفيتنامية التي خرجت  بعد قصف قريتها بقنابل النابالم الامريكية وراحت تركض عارية علي حافة الطريق وجلدها المحروق يسيل بفعل الاصابة وهي تصرخ من الهلع, لذلك تعتبر الصورة الثابتة نموذجا لايمكن محوه من الذاكرة , وتشيرسونتاج في كتابها الي اهمية ” التعليق ” علي الصورة, الذي يضبط درجة التعامل معها, ويوجهها الي احداث التأثير المطلوب ,لان الصور, ومهما بلغت درجة بشاعتها ورعبها, يمكن ان تكون ايضا ” كاذبة” و” مبهمة’ و” مضللة”, وتؤدي الي عكس النتائج المطلوبة, وتحيد بنا عن الهدف, فالتصوير الفوتوغرافي  من خلال بعض الصور, قد لايقول لنا كل شييء نريد ان نعرفه..

كما تكمن اهمية ” صور الفظائع” في ان الادراك المعاصر عادة مايعتبر الآم الآخرين ومعاناتهم وعذاباتهم ” خطأ” او ” حادثة” او ” جريمة”, ولذلك فان صور الحروب بالنسبة لهؤلاء الذين لم يتعرضوا لاهوالها وكوارث الحرب بصورة مباشرة, تصبح تلازمهم وتسكنهم لكي تذكرهم بما يستطيع الانسان ان يفعله بأخيه الانسان, وبالتالي تصبح قطعة منهم ولايستطيعون منها فكاكا, بحكم ان عملية التذكر, كما تذكر سوزان سونتاج, لا تعني تذكر قصة او رواية, ولكن تتعلق اكثر باسترجاع صورة ما في الذهن, كما تشير ايضا في كتابها هذا, الذي لايتضمن وياللغرابة صورة واحدة كما عهدنا في كتب الفوتوغرافيا,و يستحق القراءة عن جدارة, تشير الي اهمية السرد NARRATION وتقول ان سلطة الكلمة اقوي بكثير من سلطة الصورة, لان الحكي عن الحروب ووصف اهوالها وفظائعها من خلال الادب المكتوب في مقال او قصة او رواية,يفوق بكثير كل تأثيرات ” صور الفظائع” ويصدمنا اكثر, والتعبير بالكلمات, ربما يكون أكثر فاعلية من التعبير بالصور.

صلاح هاشم

صلاح هاشم مؤسس ورئيس تحرير موقع سينما إيزيس

 

 

127746312_10158984848054282_4971517293626442879_n

تعليم السينما،حضارة السلوك الكبرى في العدد الجديد 13 من مجلة “الفيلم”.

, , 0

 

تعليم السينما، حضارة السلوك الكبرى كما أحب أن أسميها، هي الموضوع الرئيسي، إضافة الى موضوعات أخرى متميزة وجادة وشيقة، في العدد الجديد 13 من مجلة ” الفيلم “، الصادرة عن “جمعية النهضة العلمية والثقافية “جزويت القاهرة، والتي يترأس تحريرها الأستاذ سامح سامي، و كان لي شرف المشاركة في تأسيسها وتحريرها،مع  الأساتذة الروائي فتحي إمبابي، ورئيس نادي سينما الجزويت الأستاذ حسن شعراوي، وبرعاية من الأب وليم سيدهم رئيس جمعية النهضة العلمية والثقافية . جيزويت مصر.

ويضم العدد الجديد 13 المقالات والدراسات التالية :

تعليم السينما … تجديد الزهن/ سامح سامي

الهاراكيرى بعيون كوباياشي / سارة سيد

هكذا تعلمت السينما /هاشم النحاس

” محسن التوني ” عميد معهد العالي للسينما / صفاء الليثي ،إسلام أنور ، أمنية عادل

د.أشرف محمد.. رئيس قسم السيناريو : أرفض أن أكون ( مجرد أستاذ )صفاء الليثي ،إسلام أنور ، أمنية عادل

المونتيرة د. رحمة منتصر : الطلاب اليوم منطلقون وواثقون بأعمالهم /صفاء الليثي ،إسلام أنور ، أمنية عادل

د. عزة حليم أستاذ ” قسم المونتاج ” لدينا آلية ومؤتمر علمي لتطوير المناهج صفاء الليثي ،إسلام أنور ، أمنية عادل

سعاد شوقي مدرسة قسم الإخراج : لا أحبذ التعليم الموازي صفاء الليثي ،إسلام أنور ، أمنية عادل

رئيس قسم هندسة الصوت ..د.يسرى المناديلى : لا نعلم صنايعيآ /صفاء الليثي ،إسلام أنور ، أمنية عادل

محمد شفيق مدرس التصوير : من الأحلام الممكنه ” إلي الفندق “/صفاء الليثي ،إسلام أنور ، أمنية عادل

مرثية حزينة لمعهد السينما دفعة 2017/ خالد الفارس

متعلمتش حاجه في المعهد /شهاب الخشاب

د.وليد سيف : الرغبة في تملق المجتمع تجعلنا نقدم فنآ تابعآ /حاورته أمل ممدوح

الطريق الشاق إلي معهد السينما /شعبان يوسف

سعيد شيمي : عملت مع أربعين مخرجآ روائيآ والتفاهم شرط أساسي لنجاح الفيلم / حوار حسن شعراوي وعزة إبراهيم

السينما في الجامعة / سلمي مبارك

الفلسفة والسينما .. من إلتباس العلاقة إلي ممكنات الحوار/ بدر الدين مصطفي

أكاديميات السينما الخاصة بين تحقيق حلم الشباب والنصب بأسم الفن/ محمد لطفي

اكاديمية الميهي… عبق ازمن القديم وتدريس السينما الحديثة/ هناء ثروت

مدارس السينما في لبنان الأب بورج أوليفيية اليسوعي

تدريس كيفية الوصول لتجاوب الجمهور مع السينما في جنوب أفريقيا/ عزة خليل

شهادة عن دراسة وتدريس السينما في كندا / مي التلمساني

السينما التشيلية .. عشر سنوات في المنفي زوزانا بيك / ترجمة عزة خليل

مدرسة السينما الإيطالية إيمان عز الدين

تعليم الأطفال السينما عبر التدريب في أمريكا اللاتينية ارميدا دي لا جارزا / ترجمة عزة خليل

دليل شراكة تعليم السينما والمجال السمعي البصري/ ترجمة : لطفي السيد منصور

تعليم صناعة الأفلام في هونج كونغ ستيفن تشان / ترجمة أدهم حسن

مدرسة هافانا للسينما .. فاتيكان صناعة الأفلام بقلم كريستوفرباين / ترجمة محمد طارق

مدرسة جوبلان .. ” اللمسة الفرنسية ” في دائرة الضوء/ الأب يوسف عبد النور اليسوعي

درس الصورة وبرهان الصوت/ مروان فوزي

كتابات تأسيسية في الثقافة السينمائية /أروي تاج الدين

جولات سينمائية بين دفتي كتاب/ خالد عبد العزيز

أفلام توفيق صالح .. السينما التي نريدها /كرم نوح

محمود طاهر لاشين ” رائد القصة القصيرة ” /فتحي السيد فرج

خيري بشارة ..مزاج الروائئ بالتسجيلي والتبشير بسينما مصرية جديدة/ وفاء السعيد

أبي… حكاية فيلم منزلي/ محمد عادل

لعبة المفردات تتغلب علي مرض السرطان في فيلم wit /مرام صبح

أيام الفيلم اللبناني .. هنا بيروت من القاهرة /وفاء السعيد

حصاد الدورة 39 لمهرجان القاهرة السينمائى / عزة إبراهيم

معرض ” الرحيل ” .. إطلالة أخيرة قبل الوداع /أمنية علي

رسالة من رولان بارت إلي أنطونيونى/ لطفي السيد منصور

ميني كايرو … مدينة الأفلام / أمنية على

صورة غلاف العدد الجديد 13 من مجلة الفيلم يظهر فيها الأستاذ مدير التصوير  الفنان سعيد شيمى بصحبة أبنه شريف شيمى خلف الكاميرا أثناء تصوير فيلم ” مسافر بلا طريق” إخراج علي عبد الخالق 1976

والجدير بالذكر أنه يوزع أيضا مع العدد كتاب ” السينمات البديلة ” للدكتور مالك خوري

وتستعد جمعية النهضة العلمية والثقافية .جيزويت مصر خلال شهر ديسمبر المقبل لاستقبال دفعات جديدة لمدارس السينما التي تشرف عليها مثل  مدرسة السينما بالقاهرة ،ومدرسة السينما التسجيلية بالصعيد، ومدرسة الرسوم المتحركة.

سارع بإقتناء هذا العدد الممتاز 13 – لتعليم السينما وتجديد الذهن- من مجلة ” الفيلم “،  وقبل أن ينفذ بسرعة من الأسواق

صلاح هاشم

 

127038014_150941133398410_3024884624633855537_n

“أفلام الحب والحرب” كتاب جديد للكاتبة والناقدة السينمائية المصرية ناهد صلاح

, , 0

عن سلسلة الفن السابع التابعة للمؤسسة العامة للسينما فى سوريا، صدر فى دمشق حديثاً كتاب “أفلام الحب والحرب” تأليف الكاتبة والناقدة السينمائية ناهد صلاح، وهو الإصدار الذى يحمل رقم (270) ويرأس تحريره محمد الأحمد، وزير الثقافة السوري.
 
الكاتبة والناقدة السينمائية ناهد صلاح
 
يتناول الكتاب فى 400 صفحة مفهوم أفلام الحرب وتنويعاته فى السينما العربية والعالمية، مستعرضاً أبرز أفلام الحروب وأبرز قصص الحب التى نهضت فى أتون المعارك والقصف، ثم سكنت الوجدان الإنسانى واشتهرت جماهيرياً، محاولاً أن يقدم فى فصوله المتواصلة الإجابة عن سؤال: لمن تقرع أجراس الحب فى أفلام الحرب؟
 
حيث يباشر بالحديث عن الحرب فى السينما العربية بداية من مصر والصراع العربى الاسرائيلى بجانب الحروب التاريخية، مروراً بفلسطين ولبنان والجزائر والمغرب والعراق وسوريا، حيث لا يزال المشهد مفتوحاً على الحرب، متوغلاً فى السينما العالمية من هوليوود وتأسيس أفلام الحرب، والتجربة السوفييتية وكذلك الأوروبية، وأفلام الحرب العالمية التى لازالت أصداؤها حتى الآن على الشاشة الكبيرة،
كما يقدم الكتاب مجموعة من الأفلام اختارتها المؤلفة لتكون نموذجاً لفكرتها عن الخيط الفاصل بين الحقيقة والوهم فى أفلام الحرب، واستعرضتها بالتحليل التفصيلي. يقول مراد شاهين، المدير العام لمؤسسة السينما فى سوريا “هناك جهد بحثى كبير بذلته الكاتبة لتوثيق فكرتها عن أفلام الحروب بالرجوع إليها تاريخياً، وعن تأثيرها فى المجتمعات الإنسانية”، مضيفاً: “المؤسسة العامة للسينما فى سوريا تواصل بهذا الكتاب مشروعها الكبير فى النشر الذى يدرك أهمية الكتاب السينمائي، لتكون كما كانت دائماً نافذة واسعة للنشر، وفى هذا الإطار فإنه صدرت مجموعة من الكتب حديثاً لكتاب سوريين وعرب، ليتسع مشروع النشر بموازة الإنتاج السينمائى البصرى الذى زاد مؤخراً بأفلام عدة”. فيما تؤكد الكاتبة ناهد صلاح، أنها تطرح فى كتابها من الأسئلة أكثر مما يمكن أن نقدم من إجابات، وتفتح الملفات بغرض البحث فيها والإضافة إليها، وليس بغرض تكرار ما فيها وإعادتها إلى الرفوف، فى محاولة للتعرف على حقيقة اللحظة التى نعيشها ليس فى السينما وفقط، ولكن فى مختلف جوانب حياتنا، إذ تقول: “بهذا المفهوم كان لابد من بعض الإضاءات على سينما الحرب، قبل أن أختار بعض الأفلام رأيت أنها نموذجاً مثالياً لأفلام الحب والحرب”.
124324349_1773970926090464_4417755743337630247_n (1)

تعليق على صورة لها تاريخ بعنوان كلهم أولادي بقلم فكري عياد

, 0

 
كلهم اولادي” إعتقدت في أول وهلة. إنه عنوان فيلم يبحث عن ناقد سينمائي مصري من قلعة “الكبش” يأخذنا في جولاته. قلت أرسل رسالة إلي ناقد سينمائي “متخصص” يعطينا جرعة من المعرفة وثقافة فن السينما، وننهل بنهم المعرفة من كلماته.
 
صورة لها تاريخ بعنوان كلهم أولادي يظهر فيها الناقدصلاح هاشم مع حفيده ليو في برشلونة
 
وجدت الناقد غرقان في حضن أحفاده. والمحبة والنغمات الحلوة موسيقي تصويرية تتراقص على عتبة بابه. تركت الخاطرة، لأشاركهم التحية، واسجل لقطة فنية، من عذب القلب إلي عاشق ولهان فى وسط أولاده. صوت “ستوب” يوقف اللقطة،
 
أصوات وزحام شديد وصفوف محتشدة من أحبابه. جاءت من كل الدروب، تهنأ وتشارك في نشوة طرب غنوة مبهجة تتراقص في خفة ودلال على وتر حالم في أنغامه. “كلاكيت” مع أحلى لقطة وعام سعيد مملوء بكل الحب لعاشق الفن والجمال في عيد ميلاده. مع اجمل تحياتي، وعام جديد سعيد مملوء بكل السلام والطمأنينة.
 
 فكري عياد.

Load More